Художники фестиваля 6-7 апреля.

Гущин Кирилл "KIRIGU ceramics" (Королев)

Кирилл  вот уже более 20 лет работает с глиной. Экспериментирует с глазурями и ангобами. Создает потрясающие скульптуры животных и птиц. Разрабатывает индивидуальные проекты плитки и светильников. Сейчас Кирилл  увлекся созданием посуды.
Посуда для чайных церемоний KIRIGU ceramics создана для вдумчивых чаепитий, прекрасно расскрывает вкус и аромат чая, помогает сосредоточиться на действе, побыть  в моменте, почувствовать эстетику Востока.
В ассортименте малые и большие пиалы, тявани, гайвани и чахаи и другая утварь для создания атмосферы. Имеются также калабасы для питья матэ. 
Для повседневной жизни Кирилл создает небольшие чайные чашки,стаканчики и супные тарелки.
Кирилл сам разрабатывает модели и формы изделий, в основном работает с фаянсом методом литья.
Керамика KIRIGU эта такая бытовая магия. Порой в пиале скрыта настоящая сказка, фактуры глазурей всколыхивают воспоминания самых теплых путешествий, а тактильность орнаментов пробуждает руки и голову на творчество.
https://vk.com/kirigukeramikakirillguschin и  инстаграмм @kirigu_ceramics

Христина Григорьева (Москва)

Я, Христина Григорьева (Сёмова) мастер - керамист из Москвы. Уже с детства я занималась керамикой. Сначала это были кружки, затем длительное обучение и работа в мастерской отца и вот уже несколько лет я создаю простую, тёплую и уютную посуду “на каждый день", и интерьерные работы. Я начинала свой творческий путь когда не было такого разнообразия глазурей и масс, поэтому стараюсь достигать интересных эффектов простыми глазурями. Главные два правила, которыми я руководствуюсь, - это качество и мой стиль. Для меня важно, что бы мои работы радовали и приносили тепло и уют в ваши дома))) 
Работа приносит мне море радости, кайфа и счастья и этим я хочу делиться с другими. Думаю все керамисты меня поймут. 
Христина Григорьева —сделано с любовью. 
https://www.instagram.com/hris333

Арутюнова Майя "Hey May" (Санкт-Петербург)

Получила высшее художественное образование, специализация керамика. 
В своей работе я отдаю предпочтение простым и лаконичным формам, светлым тонам, матовым и шероховатым текстурам. Мне нравится создавать форму за гончарным кругом, дополняя некоторые работы лепными элементами, способными передать пластичность материала. Я чаще всего не стремлюсь показать конкретный образ через свою керамику, важнее для меня настроение. 

Мне нравится делать функциональную керамику. Приятно осознавать, что она входит в чей-то дом, становиться маленькой, но приятной деталью  повседневной жизни, а может и частью семейной истории. 

https://www.instagram.com/heymay_ceramica/
https://vk.com/heyheymay

 Татьяна Борисова (Москва) 

Керамикой занимаюсь очень давно, и люблю своё дело всем сердцем, закончила АХПК им. Васнецова в 2001 году, и в этот же год попала в первый раз в творческую группу на ЭТПК им. Воронцова, который на долгие годы стал вторым домом и огромной школой))) 
Являюсь постоянным участником выставок и симпозиумов по керамике. С 2006 г член МСХ. Делаю яркую , жизнерадостную керамику))) от мелкой пластики и сувениров, до серьезных выставочных работ)
@borisova_ceramics 

Ольга Тимофеева "Ceramicorium" (Москва)

За годы работы в керамике я перепробовала много различных техник, и больше всего мне пришлась по душе техника лепки из пласта, в которой я сейчас и работаю. Для создания своих работ я использую шамот и фаянс, как по отдельности, так и сочетая эти материалы в одном изделии.
Как тема для творчества меня привлекает взаимодействие человека с природой. Неброская красота старых городов и специфическая эстетика промышленной архитектуры. Интересно наблюдать за круговоротом жизни, за тем как люди строят здания, наполняя их своими личными историями и смыслами, и как природа в свою очередь, возвращает некогда отвоеванные человеком территории, стирая память об изначальном назначении архитектуры и о тех, кто ее создавал. 
Каждая моя работа это личное впечатление, прошедшее жернова художественной мысли, в каждой работе я оставляю себя, все большие работы индивидуальны и не будут повторены.
https://www.instagram.com/ceramicorium/
https://www.facebook.com/ceramicorium/

SipArt керамика ( г.Красногорск )

Керамика - материал очень многогранный, позволяет работать с формой, объемом, текстурой, цветом. Можно делать утилитарные чашки или фантазийные вазы, декоративные панно или бусики. А можно просто создавать Объекты. Просто для красоты этого мира. В последний год таким Объектом для меня стали рыбы. Разных форм, размеров и характеров. Керамическая рыбка для кого-то просто симпатичная интерьерная вещица, а для кого-то она – почти культовый сакральный символ. Этот образ можно воплощать бесконечно. Особенно в керамике. 

Из техник мне ближе ручная лепка, работа с пластом, яркие цвета, четкие линии. 

Сейчас меня также привлекают крупные формы и интерьерные объекты типа ваз и других условно-утилитарных вещей. В общем есть куда стремиться и по какому пути идти. И фестиваль керамики – хороший повод сделать-таки давно задуманное, сделать хорошо и качественно чтобы показать во всей красе.

www.livemaster.ru/sipart 

www.instagram.com/sipart_keramika/ 

vk.com/sipart_keramika

Новиковы Ирина и Сергей "KOZA BIRYUZA" (Санкт-Петербург)

KOZA BIRYUZA - это маленькая семейная мастерская из Петербурга❤️, творим волшебство из дерева и керамики. Создаем тактильную посуду, которая переносит тебя в мир, где встреча с единорогом реальна, путешествия не за горами, а целый океан у тебя в ладонях. 

vk.com/koza_biryuza 
instagram.com/koza_biryuza 

Мария Гармотько и Сергей Пащенко
 "Огнегривый лев" (Витебск)

Здравствуйте! Я, Гармотько Мария Михайловна и мой муж, Пащенко Сергей Владимирович. Мы мастера из Витебска, наш бренд - Огнегривый лев, tandemceramic, работаем в тандеме, муж занимается гончаркой, я - росписью глазурями. Стараемся делать работы непохожие одна на другую, хотим чтобы все работы были в одном экземпляре. Техника витражной росписи глазурями.

@garmotkom

Перунова Вера "LEPPOTA" (Москва)

Профессиольный художник-дизайнер, занималась дизайном интерьеров и дизайном ювелирных изделий. В материале керамика выражаю себя больше 4 лет. 

Мои изделия выполнены в технике - Майолика, с использованием молочения и последующего покрытия воском. Все изделия функциональные и подходят для еды.

https://www.instagram.com/_leppota_/

https://m.vk.com/id393108365

Юлия Моргуновская "Море в ладошке" (Москва)

Как звучит морская раковина? Приложи ухо, слышишь? Сильные, вольные ветра гонят соленые брызги далеко к центру континента, волны вышвыривают на берег россыпи ракушек, водорослей, кораллов, намытых в чистой прозрачной воде. Как хороши, до мельчайших подробностей, эти Дети Аквилона. Наберешь в пригрошню, кинешь в карман, забудешь пока. И вот ты дома, чемоданы распакованы, уют и всякие заботы, и будто ты уже и не был нигде, и соль на обветренных губах - призрачный фантом. Но тонкий перезвон в кармане посылает сигнал маяка. Не сбейся с пути.

Дикие морские артефакты притворились домашней кухонной утварью и ежедневно украшая к чаю  стол, водят хороводы, празднуя пересечение экватора и день Нептуна.
Эту коллекцию задумала, стоя на берегу осеннего моря, напитываясь красотой и силой, обучаясь у Великого Творца. Что восхищает в его филигранной работе, так это совмещение принципов золотого сечения, идеальных, ласкающих глаз линий и неповторимой прихотливости деталей, создающих декоративность.
Гончарные формы и лепные декоры, белый чистый фаянс в сочетании с сатином глазурей провоцируют постоянное желание тактильно изучать поверхности.

@more_v_ladoshke, 

"Keramlika" (Москва) 

KERAMLIKA - это название нашей небольшой семейной мастерской. Мы, Анжелика Бовсуновская и Александра Михальцова, состоим в творческом союзе художников России, принимаем участие в выставках декоративно-прикладного искусства, а также изготавливаем авторские изделия для домашнего декора и посуду ручной работы.
Путь керамиста тернист, сложен и полон разных сюрпризов, но мы выбрали его и с удовольствием вот уже третий год уверенно шагаем по нему. Работаем в технике ручной лепки, отливки и гончарного круга. Отличительная особенность наших изделий в резной фактуре и объемных рисунках. Этот процесс работы с глиной самый приятный для нас, своего рода медитация, которая дарит спокойствие и умиротворение.
Идеи для вдохновения и творчества мы берём из окружающего нас мира и природы, поэтапно формируя и прорабатывая каждую деталь, что делает привычные для всех нас вещи необычными, яркими и украшающими повседневный быт. У нас нет ограничений, мы все время экспериментируем, изучаем и находимся в поиске нового. Керамика учит терпению, усердию, гибкости и открытости. В ней нет предела ни знаниям, ни умениям и это наша любовь, которой мы рады делиться.

Instagram.com/keramlika

 Дарья Куденко "Kudaria Ceramics" (Москва)

Меня зовут Даша, я рисую котиков, и мне не стыдно:)
Я всегда любила придумывать картинки, рисовала всяких зверей, в ранней юности мечтала о домике на море и собственном настоящем магазине сувениров ручной работы, но, как и многие люди, училась и работала совсем по другим специальностям. Потом решила, что нужно попробовать превратить хобби в работу, и пошла учиться в Британку на курс графического дизайна. А сразу после этого внезапно увлеклась керамикой, и все мои любимые дела сошлись в одном. Мне нравится разнообразие и сложность материала, а больше всего то, что посудой, которую я делаю, пользуются люди. Люблю утилитарные вещи и стараюсь делать именно их.
В основном я работаю на гончарном круге или делаю отливки в простые гипсовые формы. На каждом изделии рисую картинки ангобами в технике сграффито - это самая любимая часть работы. В росписи использую ограниченное количество цветов - почти всегда это черный на белом или белый на сером. Цвета глазурей тоже предпочитаю не очень яркие.
Мой подход сейчас - наверное, стремление к недостижимому минимализму (с картинками:)). Сейчас это приглушенные цвета, простые линии форм, тонкие стенки посуды - чем сдержаннее фон, тем лучше на нем смотрятся иллюстрации. Для меня очень важна утилитарность изделий: из каждой чашки должно быть удобно пить, она должна быть не только красивой, но и прочной, и непременно с удобной ручкой. А еще важно не останавливаться и давать место новым идеям и новым рисункам, даже в ограниченных рамках своей техники и своего стиля, который за четыре года занятий керамикой, на самом деле, только начинает оформляться.
http://instagram.com/kudaria_ceramics

Куликова Вероника "Как пахнет земля" (Санкт-Петербург)

Автор мастерской — Вероника, по образованию графический дизайнер, последние пять лет я создаю керамику, веду весь процесс от эскиза до фотографии готового изделия. Работаю как в техниках ручной лепки, так и на гончарном круге. В последнее время решила перенести фокус с посуды на менее утилитарные объекты: как переходный этап меня сейчас занимают вазы, которые я леплю из жгутов. В этой технике я чувствую себя свободно, меня очень привлекает ассиметричность и поэтичность форм, которые получаются в результате такого формования. Помимо ваз я планирую привезти на фестиваль посуду для чайной церемонии в аскетичном стиле. Как и ранее, мне близки простые формы и «природные» текстуры; мне очень нравится японский подход к керамике, что, думаю, находит отражение в моём творчестве.

http://smellslikeearth.ru

https://www.instagram.com/smells_like_earth/

https://vk.com/smells_like_earth

Гриша и Алена "DOLLSareBELLS (Владимирская область)

Коллекционные куколки-колокольчики из белой глины. Роспись глазурями и ангобами. Куколки изготовлены без использования литья. Сами формы гончарные, мелкие детали вылеплены. Колокольчик можно подвесить, звенит он ножками. Можно ставить как статуэтку, если спрятать ножки вовнутрь. 
https://www.livemaster.ru/kukkolki  

@dollsarebells

Софья Андреева "Milk Princess" (Санкт-Петербург)

Вещи для декора интерьера с архитектурным подтекстом и сказками про принцесс и капитанов, про жизнь на заводе с видом на финский залив. Много строгой геометрии и немного кривоватой ручной лепки, роспись в технике "сграффито".• instagram/milk_princess_ceramics

"Урман и Пава" (Ростов Великий)

"Гончарная мастерская "Урман и Пава" - это мы, керамисты Урман Каражанов и Наташа Качур. На фестивале мы представим свою новую коллекцию брутальных кружек.
"К каждой нашей кружке мы относимся как к уникальному изделию. Мы сознательно не делаем тираж. Вдохновляясь классикой абстрактного искусства мы создаем экспрессивные фактурные декоры. Стараемся создать ощущение органичности и нерукотворности. Это как картина в обьеме, которая всегда перед глазами, которую всегда можно взять с собой. При всем при этом, наша посуда остается удобной и утилитарной, и отвечает всем требованиям. 
https://www.instagram.com/urmanpava/
 

"Белый цех и ювелирка ДЕ" (Москва)

Что такое "Белый Цех": 

- Белый - потому что работаем с Фарфором : благороднейшей древнейшей белой глиной.

- Цех - потому что занимаемся ремеслом, которое уважаем, профессионально как коллеги и единомышленники. Нас четверо, у всех    специальное художественное образование, разная специализация, но одна задача: создать что-то, чего до нас не было, свое,  неповторимое, чтобы нравилось нам самим, было "вкусным" и чистым.

Что делает "Белый Цех":

- Мы пытаемся делать не поделки, а Произведения декоративного-прикладного искусства. Чтобы то, что веками копилось в этой белой глине - ожило, раскрылось  и засветилось. Стараемся, чтобы наши "штучки" были функциональными и пригодились людям. Ведь у фарфора долгий век. Пусть это подставка под свечу, солонка, перечница, украшение , елочная игрушка или колокольчик - это наш след во времени, мы хотим, чтобы он был красивым и нужным душе и глазу.

Как работает "Белый Цех":

- мы используем разные фарфоровые массы с разными температурами обжига, разной степени пластичности и белизны

- мы используем опыт старых и не очень старых мастеров, изобретаем свои приемы и конструкции

- мы не используем печать - только ручная роспись и золочение

- мы льем, зачищаем и глазуруем вручную

- сами придумываем, лепим и формуем скульптуру.

Все это очень трудоемко, но это труд творца, созидателя, приносящий радость. Мы хотим поделиться этой радостью.

https://instagram.com/deporcelain?utm_source=ig_profile_share&igshid=1ltz7r51f3e4a

https://instagram.com/whiteguild?utm_source=ig_profile_share&igshid=1boag7hfu7ibb

Максим Нагейкин и Екатерина Донских - художники мастерской "Цвет мака" (Рязань)

Постигаем искусство керамики постепенно, на ощупь, пробуем новые материалы и декоративные решения, чтобы выразить себя в своём творчестве.
Любим работать в технике ручной лепки, декорируя изделия тонкими графическими рельефами,оксидами и глазурями.
Вкладываем в свои работы много личного, опыт общения с природой и внутренние переживания.

В этом году на фестивале "4Ceramics" мы хотим представить работы, пробуждающие весеннее настроение - новую коллекцию посуды, лесные пейзажи в деревянном обрамлении,вазы для первых весенних цветов и скульптуры "Весна внутри" выполненные в технике пласта из шамота.
Скульптуры выражают дуальность внутреннего мира, переживания,спрятанные глубоко внутри. Контраст между нежным, готовым распуститься цветком - символизирующим ранимость, хрупкость внутреннего мира и угловатым, холодным безмолвием зимы снаружи.

https://www.instagram.com/tsvetmaka/

Жеребцова Анна Александровна "ANA MIRO", (Москва)

В современном мегаполисе стремление к озеленению пространства вполне обосновано. Комнатные растения–живые существа, которые играют немаловажную роль в наших домах. Поэтому такой простой предмет, как керамическое кашпо, может быть самодостаточным дизайнерским объектом в интерьере.

 

 Задав себе рамки в творчестве, в виде цветочного горшка, мне стало интересно каждый раз с азартом находить новую его интерпретацию, играя с формой, с цветом, со стереотипами. Меня вдохновляют работы абстракционистов, поп-арт художников и творческий подход группы Мемфис–«Не относитесь к дизайну слишком серьёзно». Мне бы хотелось, чтобы мое творчество радовало окружающих, передавало уникальный характер растений и хоть на секунду возвращало в чудные воспоминания детства!

https://www.instagram.com/miropottery/?hl=en

http://anamiro.ru

Равинская Ольга (Москва)

Выпускница МХПУ им. Строганова, Член Московского и Российского союзов художников, дипломант Российской Академии Художеств. Участник многих выставок декоративно-прикладного искусства как в России так и зарубежом, участник керамических симпозиумов по дровяным обжигам и арт-резиденций.
В основном работаю с шамотом в техниках пласта и ручной лепки, создаю большие выставочные композиции, источником вдохновения для которых служит природа. 
https://www.instagram.com/raviolgaclayart/

Потогина Анна Николаевна "Сказочная керамика" (Москва)

Художник-керамист, окончила СПбГХПА им Штиглица. С 2016 г. - член Союза Художников России(отдДПИ).
Увлечена сказками, их сочинительством, и конечно, глиной, поэтому в моих керамических работах веду рассказ. Чаще всего - это животные, птицы. Образы совушек, волчков, лис возникают и  в росписи фарфоровых тарелок. Работаю я в нескольких направлениях, но чаще в технике пласта, декорирую цветными ангобами и глазурями, люблю использовать оксиды металлов. Создаю серии декоративных скульптур для интерьера и экстерьера.
Глина-это текст, буквы, я беру и пишу истории, леплю сказочные миры.

https://vk.com/id32005539 
https://www.facebook.com/annapotexina
https://www.instagram.com/potoginaanna

Наталья Потапенко "Хитрый лис" (Киров)

Наталья Потапенко - художник - керамист, живу и работаю в городе Кирове.
Получила высшее художественное образование по специальности графический дизайн. Одной из моих любимых дисциплин была и осталась "Скульптура". Именно там я познакомилась с таким чудотворным материалом, как глина и осталась ему верна. Участвовала в творческих, молодежных, областных и межрегиональных выставках. Откуда черпаю идеи и образы: семья и прекрасная красота родного Вятского края. Люблю экспериментировать, узнавать что-то новое и то дело, которым я живу - это моя мастерская "Хитрый лис" (2014г.). Я создаю, в большей массе броши из керамики, у меня свой стиль, люблю расписывать тарелки, делать предметы интерьера и быта. 
https://www.instagram.com/hitry.lis/ 
 

Кищинская Карина Сергеевна "FIENDFOREST" (Москва)

Проект Fiendforest - мой способ говорить об искусстве, творчестве и потреблении. Я - художник, но при этом мне важно, чтобы мои вещи нравились покупателям. Я творец - но хочу безупречности в техническом плане. Я люблю покупать, но стараюсь делать вещи, которые будут в числе избранных, радующих долгие годы. Все мои размышления об этих вещах находят отражение в моей керамике. 
В работе я большое внимание уделяю цвету и фактуре изделия. Мне важно, чтобы человек, взявший в руки мою чашку - получал не только картинку, но и полноценное тактильно интересное произведение. 
В ближайших творческих планах - развитие интерьерной серии панно и "морд животных", а так же запуск серии лаконичной посуды с декоративными потеками.
https://www.instagram.com/fiendforest/
 

Уварова Анна Эдуардовна (Москва)

Уже достаточно долго я работаю фотографом по специализации  "предметная съёмка», у нас  предмет - это самое главное!
Подбирая для очередной съёмки аксессуары, в интернете я  наткнулась на ослепительной красоты керамическую чайную пару известного бренда и уже было заказала себе такую, но обнаружила, что с этой чашкой уже штук пять фотосессий провели мои коллеги. Для меня важна уникальность и неповторимость фотографии. 
И уж не знаю как решилась, пошла на курсы по керамике и это стало моей любовью! Сначала я работала в технике ручной лепки, потом был круг, а сейчас я сочетаю много техник, включая литьё. В настоящее время  работаю с фаянсом и фарфором. Не могу сказать, что я окончательно нашла свой путь, как-то керамика неимоверно разнообразна! Всё время учусь и экспериментирую. Своя мастерская в Москве.
https://www.facebook.com/uvarann
https://www.facebook.com/annauvarovaceramics/
https://www.instagram.com/auceramics/
 

Кнышева Екатерина Олеговна "k.e.o.ceramics" (Москва)

Меня зовут Екатерина. В керамике мой путь не долгий, всего пять лет. За это время смогла определиться и найти то, что мне действительно близко, важно и по душе. Моя любовь - работа за гончарным кругом и моя страсть - орнаменты, симметричные паттерны, четкие отточенные линии геометрических узоров и витиеватые цветочные композиции. И, конечно же, яркие, привлекающие внимание цвета! Я хочу продолжить развиваться и оттачивать свое мастерство в технике резьбы по глине: искать и развивать свои узоры, находить более тонкие цветовые сочетания, сложные и интересные формы изделий. Хочу удивлять и вдохновлять! Чтобы мои изделия были яркими цветовыми пятнами в интерьере, поднимали настроение и создавали вокруг себя уют в доме. Мне, как художнику, интересно попробовать себя в интерьерной керамике. Создавать действительно большие вазы, блюда и предметы интерьера. Очень надеюсь, что на пути создания меня ждет масса новых и важных открытий.

https://www.instagram.com/k.e.o.ceramics/?hl=ru

Ковалевская Нина "Маммаl" (Санкт-Петербург)

В своей работе с керамикой и фарфором я использую большое количество техник, приёмов и стилей. Как правило, они обусловлены идеей, которая "варится" в моей голове в данный момент. Так получилось, что я двоякий художник и мастер, есть проекты, в которых стремлюсь к минимализму и отточенности, есть очень интуитивные "на одном дыхании вещи". Это мои ощущения изнутри. Я, надеюсь, Вы тоже что-то почувствуете, взяв их в руки.
В рамках фестиваля мне так же хочется познакомить гостей с отдельной моей линейкой посуды и предметов декора под названием Mammal, задачей этого проекта является развитие экологичного отношения с бытом и друг с другом, по средствам дизайна и сказок!
https://www.instagram.com/nina.kovalevskaya/
 
 

Бекетова Алиса Николаевна "BEKERAMIC" (Москва)

Мне всегда было интересно отражать свой взгляд и восприятие используя различные художественные формы. Благодаря родителям, посвятившим творчеству всю жизнь, я увлеклась керамикой. Для меня важен мой дом и впервые печью для обжига я воспользовалась, чтобы оформить его. На данный момент уже два года я пропадаю в подмосковной семейной мастерской, где под брендом BEKERAMIC на свет рождается фарфоровая посуда и предметы интерьера. 

https://www.facebook.com/bekeramic/
https://www.instagram.com/bekeramic/

Валентин Криворотов и Елена Горячева "VALENT CERAMICS" (Москва)

Валентин Криворотов - художник-керамист, гончар. Стаж в керамике- более 30 лет. Основатель мастерской "VALENT CERAMICS". Лауреат Международного фестиваля "Художественная керамика". Победитель конкурса керамистов в категории «Художники-профессионалы»  III-го регионального фестиваля народно-художественных промыслов и ремесел «Живая глина» г.Ярославль. Участник IV Международного Керамического Симпозиума Высокого Огня - 2018»  в Гаврилов Яме и т.д. Автор уникальной гончарной техники "Сосуд-термос", "Сосуды с секретами". Автор методики "Обучение гончарному делу с закрытыми глазами" (в том числе для людей с ОВЗ). Техники: гончарка, ручная лепка, восстановительный обжиг, табачный ангоб. Работы представлены в коллекциях музеев: ГГХПИ, Раменском Историко-художественном музее и в частных коллекциях  России и за рубежом. Изучаю и осваиваю новые современные техники со всего мира и применяю их в своих авторских работах.

https://web.facebook.com/people/Valent-Ceramics/100004413372412?_rdc=1&_rdr

http://www.vceram.ru

 

Елена Горячева (украшения). В керамике  совсем недавно, еще нет и года.
Муза мастерской "VALENT CERAMICS"))). Обучаюсь искусству керамики у гуру керамики-Валентина Криворотова. Леплю бусики)) в свое удовольствие и в свободное время. Люблю как горят глазки у девочек при их выборе, примерке и получении в свое полновластное владение))
https://www.instagram.com/elenagor_s/ 

 

 

Чепрасова Валентина (Москва)

 Художник-керамист. Член Союза Художников РФ. Работаю в стиле гжельской майолики : лепка, гончарка, роспись по сырой эмали. 
Участник многочисленных  выставок всероссийского и международного масштаба. Работы представлены в коллекциях музеев ВМДПНИ, Раменском Историко-художественном музее и в частных коллекциях в России и за рубежом.
https://www.instagram.com/valentinacheprasova/
 

Копылов Андрей и Павлова Татьяна "ClayClub" (Москва)

Творческая студия, экспериментальная лаборатория. Мы открыты для увлеченных искусством керамики, профессионалов и любителей Глины! У нас можно легко усовершенствовать свои навыки, повысить квалификацию и творческий потенциал, обменяться опытом и найти единомышленников. Обучение и сотрудничество происходит в различных форматах мастер-классов и курсов по техникам производства и декорирования в clayclub: гончарное дело, пластовая техника, лепка и скульптура , гипсомодельное дело, литье, изготовление плоских изображений и изразцов, марморение, роспись под глазурными и над глазурными красками, майолика, работа с глазурями и цветными шликерами, сграффито, инкрустация, шелкография, аэрография и не только, изучаем и отрабатываем новые техники.
Показываем и рассказываем производственное оснащение нашей студии. Учим пользоваться и обслуживать печи, шаровые и валковые мельницы, экструдеры, гипсомодельные, гончарые и формовочные станки для создания изделий. Есть возможность для самостоятельной работы с  рецептурами глазурей, условия для создания шликеров и глины разных цветов и заданного качества.
Учим (редукционному) восстановительному обжигу, технике открытого огня - Раку, различным видам черненой, дымленой и обварной керамики. Методика оригинальная, авторская. Основана на 130-ти летних  "Абрамцевских" традициях и опыте почти 30 лет преподавания.

clay-club.ru

https://www.facebook.com/clayclub-257818681636184/

https://www.instagram.com/clayclub_moscow/?hl=en

Мартеньянов Алексей Алексеевич "М-арт" (Сергиев Посад)

Художник-керамист в третьем поколении. Родился и вырос в Солнечном Семикаракорске (Ростовская область). Так как Мама работала на Художественном Керамическом промысле (ныне  "Донской Фаянс"), с детства  рос в творческой атмосфере, влюблялся в керамику и познавал особенности работы с глиной! Со временем, как и мама, стал работать на том же предприятии художником. За это время создал много интересных авторских работ. Участвовал в многочисленных выставках, как в нашей стране так и за рубежом. Это был самый значимый этап в формировании меня, как художника! Здесь я получил основные навыки как  художественные, так и технические. И именно здесь, на предприятии, зародилась тяга к экспериментам в керамике. Ну и конечно главным вдохновителем и помощником в моих творческих поисках была Мама. Проработал на предприятии более 13 лет.

Со временем, пришло понимание, что хочется чего-то нового в творчестве! Поиска новых материалов, новых идей! В 2004 году  поступаю в АХПК им. Васнецова на факультет керамики. Это был очень интересный  этап, где я открывал для себя новые материалы, новые приемы работы, особенности технологии! Багаж знаний, заложенный на предприятии, очень помогал в учебе и позволял более смело подходить к учебным заданиям, выходя за их рамки! Здесь я увлекся изучением Древней керамики и наткнулся на интересные эксперименты с глазурями, в том числе кристаллизация. В то время, сведений об этой технологии (кристаллические глазури) было очень мало! Приходилось по крупицам собирать информацию: где-то из книг, из разговоров с художниками, из интернета. Постепенно стало приходить понимание работы с этими глазурями! Но на практике долгое время ничего не получалось! Т.к мощности обжигов училища не позволяли добиться желаемых результатов. Я отложил эти эксперименты до лучших времен.

В 2009 году успешно закончил училище. В 2011 году меня приглашают восстановить керамические мастерские в Троице Сергиевой Лавре. Именно тяга к экспериментам и творческим поискам помогла мне создать мастерскую с мощной материальной базой! На это ушло около года. Собрался коллектив единомышленников и мы приступили к работе!

Было очень много разнообразных заказов на православную тему и не только.  Самая значимая работа за этот период - Фарфоровый иконостас для храма Слепо-глухо-немых детей в г. Сергиев Посад. В этой мастерской я с новыми силами вернулся к экспериментам с кристаллическими глазурями! И за 3 года добился значительных результатов. В 2014 году появляется желание и  возможность создать свою мастерскую. Т.к работая не на себя никогда не будешь творчески свободным! А свободы очень хотелось! Так появилась творческая керамическая мастерская "М-арт"! Название мастерской, как вы уже догадались, происходит в первую очередь от моей фамилии. Так же есть и другой смысл где М- это семейная мастерская Мартеньяновых, а арт-это искусство. 

 

О ТЕХНИКЕ.

 

Наша мастерская постоянно экспериментирует! Но основное направление работы нашей мастерской, это конечно кристаллические глазури! В глазурной химии - это самая сложная техника! При этом здесь присутствует некое ВОЛШЕБСТВО! Кристаллы образуются случайным образом и невозможно точно заранее определить их форму и место расположения на изделии. Эта технология по своему характеру является довольно дорогой по сравнению с другими керамическими технологиями. Это трудоемкий, требующий тщательного учета и контроля процесс.

Кристаллизация одна из наиболее сложных керамических методик применяющихся на данный момент. Количество брака может быть драматическим и по этой причине кристаллическая технология рассматривается большинством керамистов слишком трудной для производства.

Кристаллы являются именно кристаллами, имеющими упорядоченную кристаллическую решетку. Они формируются случайным образом, могут принимать множество форм и являются трехмерными природными веществами. Их структура не отличается от таких природных кристаллов как, например, алмаз или рубин. В потоке прямых солнечных лучей или сильного света, они создают впечатляющий эффект преломления света. Свет, отражаясь от кристаллов, дает трехмерное изображение и глубину каждой детали.

Процесс кристаллизации глазури сравним с рождением драгоценных камней в недрах земли, он не легок, требует полного погружения в него, много напряженной работы и конечно уверенности в успехе.

Кристаллические глазури всегда вызывают любопытство зрителей и научный интерес керамистов. Искусство получения кристаллов - это сочетание творчества, экспериментальной химии и... немного волшебства.

 

О СВОЕМ ПОДХОДЕ.

 

Для меня самое главное в работе-это качество! Качество должно быть во всем! Мой лозунг: "Ни обжига без пробников!" Т. е., прежде чем прийти к хорошему результату , нужно пройти путь подготовки! Иногда этот путь очень не прост! Ну и конечно же нужно очень любить свою работу, каждый раз отдавая частичку самого себя! Радоваться победам и не опускать руки,если что-то не получается! 

И как же здорово знать, что твое творчество приносит радость не только тебе!!!

https://www.instagram.com/martenyanov/
https://vk.com/club_m_art_crystal_glaze 
https://www.facebook.com/profile.php?id=100007838745680
http://vk.com/club59833465
 
 

Керамическая мастерская "Сарайко номер 7" (Нижний Новгород)

Ирина Бобылькова: моя любимая тема - русский прованс в собственной трактовке. Как дизайнер в прошлом, в керамике также увлекаюсь поиском новых форм и воплощением в материале разных непривычных объектов. Мне важно поймать тонкую грань между дизайном и искусством, конечно, но еще важнее - поделиться с миром своей любовью к жизни через керамику. https://www.instagram.com/irbikceramic/

Юля Крючкова: работа с цветом гораздо интересней, чем с формой, вероятно поэтому я пристрастилась к лепке тарелок и блюд, для меня они вроде холста. Занимаюсь керамикой не так давно, около четырёх лет, учусь в процессе. Не стремлюсь создать что-то прочное и на века - скорее удовольствие для глаз прямо сейчас. 

https://www.instagram.com/juliakrychma/
 

Лера Жаворонкова "Skylark Ceramic" (Королёв)

Доброго всем дня ✨ 
С каждым разом всё сложнее сочинить приветственную речь 🙈
Очень рада что формат маркета меняется, долго придумывала оборудование, но остановиться решила на самом понятном варианте, на том который смогу качественно воплотить. В этот раз хочу сосредоточиться на украшениях, мне всегда нравились малые формы и сложные покраски, так что видимо это моё ))) В свой цветочно-растительный стиль хочу добавить строгости и геометрии Ближнего Востока. Чёрно-белых сочетаний и крупных объёмов. И раз маркет теперь не совсем маркет, хочу сделать небольшие скульптурные объекты ) Большое спасибо за возможность развития, это очень интересно!
https://instagram.com/skylark_ceramic

 

Иван Шавыкин и Агния Кожухова "Ivan I Agniya" (Москва)

Художники-керамисты, выпускники МГХПУ им.Строганова (кафедра керамики). Москва.

Вместе работаем над созданием самой разной художественной керамики - во множестве её функциональных и декоративных проявлений. Используем те техники, что лучше всего способствуют достижению поставленных задач. 
Наш основной источник вдохновения, предмет любви и материал для декоративного переосмысления - это бесконечно прекрасный и духоподъёмный мир природы. Птицы и животные, травы, цветы и плоды, а вернее - их образы, формы и мотивы, становятся предметами интерьера, коллекционными кружками, разнообразными вариантами керамических украшений.  

Стараемся акцентировать внимание на тех качествах материала, что позволяют нам реализовывать собственные представления о красоте мира, о важности меры цвета, о стиле, о тонких взаимосвязях образов и их отголосков.

Счастливы быть керамистами!
https://www.instagram.com/colour_side/?hl=en
https://www.instagram.com/agniya_cs/
livemaster.ru/majolica
livemaster.ru/claybeads

Мария Першина "МП-89" (Москва)

Мы - Московский, современный бренд фарфора ручной работы. Тонкие, наивные, игривые чувства и человеческие слабости  - вот, что мы создаём из белоснежного невесомого материала.
Пастельные и яркие глазури с платиной или золотом будут умилять и радовать своего хозяина каждый день.
https://www.instagram.com/persh_mash

Anni Bart "ABCeramics" (Москва)

Первый раз взяв кусок глины в руки я сразу поняла, что это будет дело всей жизни. Я люблю керамику за то, что у тебя всегда есть куда расти и к чему стремиться. Каждый день  - это новые знания и постоянное развитие. Сейчас меня завораживает сочетание различных фактур и материалов - к фестивалю я подготовила геометрическую коллекцию из фарфора и шамота. https://www.instagram.com/abceramics_
 

Маврина Александра (Сергиев Посад)

Моя самая большая любовь в керамике, это гончарное дело. Его я и развиваю в себе ежедневно. Считаю главным в работе аккуратность и стабильный результат. Для 4ceramics мне хочется сделать лаконичную коллекцию, в едином стиле, без метания в технике и гармонично сочетающимися друг с другом предметами.
Именно по этому я нарисовала три эскиза. Три разных варианта представления себя на фестивале.
Первый вариант "Цесарочка", одна цветовая гамма и разнообразие форм и предметов. 
Второй вариант, дабы разбавить Цесариное царство, добавить к нему осеннюю тему. Прекрасно же,Цесарка в осеннем лесу))))
И третий вариант, более весенний, более потребительский, это две коллекции, "Огород" и "Лошадки". Оба варианта объединяет техника исполнения.
А так же для коллекции представленной на фестивале я создам такие же, но мини предметы, для маленьких посетителей))).

https://www.instagram.com/asmavrina/

Мозжорина Марина "Marina Lozove" (Москва)

Керамикой занимаюсь 4 года. Основная сфера моих интересов в данный момент - утилитарные вещи для дома, такие как посуда, вазы. В последнее время фокусируюсь на работе с цветными массами, делаю посуду из цветного  полуфарфора  в технике "нерияги" на гончарном круге. Кружки моего авторства в этой технике прошли отбор в конкурсе "Придумано и сделано в России", организованном музеем ДПИ, и приняли участие в одноименной выставке, проведенной в Галерее российского дизайна. Мой подход к керамике заключается в непрерывном изучении и совершенствовании технологии, поскольку посуда должна быть не только красивой, но и удобной, безопасной и долговечной в использовании.
https://www.instagram.com/marina_lozove/

Золотарева Александра "Sunflower_Art" (Санкт-Петербург)

Все, что я сейчас делаю, посуда это или вазы, гончарка или ручная лепка - все так или иначе про информационную и вещевую тишину, про красоту незаметных деталей и любовь к своему пространству, про баланс и внимание к мелочам. Посуда, в которой нет ничего лишнего. Только ровные линии гончарных форм и живая пульсирующая поверхность ручной лепки. Такие вещи, что не орут на тебя издалека, а органично вписываются в окружающее пространство и максимально соответствуют своей изначальной функции. Поэтому я работаю с массами среднего и высокого обжига: посуду можно использовать ежедневно, не задумываясь о каком-то особенном уходе.

https://www.instagram.com/sunflower_art/

Ядыкина Юлия "Popceramics" (Санкт Петербург)

Я художник керамист и мама двух близнецов Миши и Пети, в этом августе им исполнилось 3 года. Окончила Нгаха (Новосибирская государственная архитектурно художественная академия, сегодня это НГУАДИ) отделение монументально - декоративного искусства, в 2005 г. Училась в мастерской прекрасной художницы керамиста Залуцкой Алёны Юрьевны http://www.nro-shr.ru/node/57. С 2012 г. член Союза Художников России.

В работе с керамикой я предпочитаю ручную лепку, делаю работы небольшими сериями, не люблю повторять их и копировать. Чаще всего работаю с глухими эмалями в светлой гамме.
Одно из моих любимых направлений это скандинавский дизайн, с его пуританской аскетичностью и простотой. Мне нравится делать функциональные предметы для дома - посуду, предметы для сервировки, светильники, декор. 
На своём столе-стенде мне бы хотелось представить свои работы за последний период. Идёт время, меняюсь я, меняется то, что я делаю. Мне бы хотелось показать то что я делаю сегодня.
https://juliajadukina.com/

https://www.instagram.com/popceramics/   

https://vk.com/juliajadukina 

https://www.facebook.com/juliajadukina 

Мария Кеслер (Москва)

Поиск образов находит воплощение в мелкой пластике и в скульптурных композициях, несущих культурную информацию многих поколений. Объекты взаимодействуют с пространством , живут в среде и являют полноту смысла.  Масштабы, фактуры, форма - это инструменты, помогающие зрителю по-своему осмыслить эти образы.

https://www.instagram.com/keslermaria/?hl=ru

Роман Нестеренко "N-KERAMIKA" (Москва)

N-KERAMIKA - небольшая керамическая мастерская одного художника. Слово автору: "Для меня керамика - это прежде всего ремесло, но в ней есть форма и объём скульптуры, живая палитра живописи, поэзия в ритмах народных орнаментов, и музыка в соприкосновении". 
Последнее время основная часть работ - это скульптура, анималистика (ручная лепка; фаянс, фарфор, шамот). 
http://www.n-keramika.com

Владимир Корнилов (Хотьково)

Занимаюсь керамикой, после окончания учёбы в "Абрамцевском Художественно - Промышленном колледже".  Работаю в собственной «студии- мастерской». Первая персональная выставка прошла в " Отделе Художественных ремёсел Музея Абрамцево "2017 год . Вторая персональная выставка в этом году состоялась в залах  " Музея - Заповедника - Дмитровский Кремль" до 25 ноября 2018 года .  
О технике : Работаю с шамотной глиной (лепка вручную) , и майоликовыми глазурями , использую золото и люстры . Роспись по сырой эмали применяю в своих работах .  
@kornilov_ceramics

www.kornilov-art.ru

Ольга Белявская "По птичьему велению" (Санкт-Петербург)

Ольга Белявская создатель бренда "по птичьему велению". Художник-керамист по образованию. Участник выставок Санкт-Петербургского Союза Художников, Стекло и керамика в пейзаже, Императорские сады России и др.
В работе вдохновляют природные и урбанистические мотивы и... птицы. Люблю сочетать керамику с графикой, расписывать посуду изнутри - это добавляет элемент игры в процесс пользования изделиями. Самое интересное в керамике для меня это эксперимент. Пробую редкие техники печати по глине, создаю авторские мелки, глазури, агобы, и с нетерпением жду, что же покажет обжиг.) 
http://instagram.com/po_ptichjemu_ceramic
https://vk.com/po_ptichjemy_velenju

 Ольга Екимова "North Garden" (Москва)

North Garden - это лаконичные украшения из фарфора. В линейке представлены изделия из белоснежного, костяного и черного фарфора с покрытием из цветных глазурей, а также напылением благородных металлов - золота и платины. Фурнитура выполнена из гипоаллергенной ювелирной стали.
https://www.instagram.com/north_garden/ 

Екатерина Черняева "PerlettaСeramics" (Москва)

Керамика покорила меня еще во время учебы в художественной школе своими невероятными возможностями для воплощения практически любого замысла. Я люблю пробовать новые техники в своих работах, сегодня это в основном рельеф, роспись и резьба по керамике, сграффито. Так как керамику я делаю утилитарную, то и сюжеты мои крутятся вокруг бытовой повседневной жизни: натюрморты, цветы, все, что украшает нашу жизнь и делает ее радостнее. Мне нравится своей ручной работой бросать вызов массовой тиражной керамике и приносить в мир еще больше красоты и гармонии.

https://www.instagram.com/cathy_perletta/

Кира Костина "Albo porcelain" (Москва)

Мой бренд Albo porcelain существует с 2017,  фарфором я занимаюсь около семи лет. В прошлом году я открыла мастерскую в центре Москвы, работаю в ней и провожу обучение и мастер классы. Там же есть шоу-рум, в нем можно вживую посмотреть мои фарфоровые вещи - и новинки, и те, которые пользуются стабильной популярностью )
Я фанат белого бисквитного фарфора! Глазурь применяю по необходимости, но стараюсь как-то от этой необходимости улизнуть ) Делаю ставку на малые тиражи, думаю, в них по настоящему видны авторство и затраченные усилия. 

Еще работаю с черным фарфором, который полюбила из-за потрясающего глубокого чёрного оттенка и матовости. Фаянс использую, он незаменим для плиток с ботаникой, я с такими сделала себе фартук на кухню ))

https://www.instagram.com/albo_porcelain/

 Екатерина Клауцан и Григорий Чернядьев "Дом у воды керамика и графика" (Киров)

"Дом у Воды - это мы Гриша Чернядьев и Катя Клауцан, наши изделия это выражение нашей любви к красивым эстетичным и удобным вещам. Керамика для нас стала языком на котором очень приятно общаться с миром и самим собой. Словно бы ты говоришь простые слова, но можешь отразить в них столько нюансов, что они превращаются в романы и повести."

https://vk.com/domceramics

https://www.instagram.com/house_near_water/

https://vk.com/domceramicsjewelry

https://www.instagram.com/house_near_water_jewelry/

https://www.livemaster.ru/domceramics

 

Василиса Юдина "Lutum art" (Беларусь)

Изготавливаю свои авторские работы в различных техниках фомования (ручная лейка, гончарное формование) и декорирования, экспериментирую с сочетаниями оттенков и фактурой материала.

@vasilisayudina_lutum_art

Анна Панченко  ( I_G_U_A_N_N_A) (Москва)

Что такое для меня керамика? В первую очередь - это средство самовыражения. Когда некий образ уже не помещается внутри тебя, и просто не возможно его, этот образ,  не воплотить.  Мне интересно соединение формы, цвета, фактуры.
В керамике я скорее как художник. Этому подходу я обязана своему отцу, а также моему учителю юности - Валентине Кузнецовой, которая впервые показала какое многообразие чистых и искренних образов может создавать этот кусочек глины в руках настоящего Мастера. 
Я с интересом смотрю работы других авторов, и каждый из них открывает новый Мир. 
Чем для меня привлекательно занятие керамикой?  Тем, что процесс познания непрерывен, и всегда есть следующий шаг.
http://instagram.com/i_g_u_a_n_n_a  

Александр Ермаков и Александра Ермакова "KEREMET" (Чебоксары)

Здравствуйте! Мы Саша и Саша. Музыкант и художница. Мама и папа. Инь и Ян. 
Наш совместный путь как художников-керамистов начался со знакомства в Петербурге, затем мы откочевали в Краснодарский край, где прожили два года, отрабатывая свой почерк. Недавно мы вернулись на родину в Чебоксары и наша мастерская ожила после хлопотного переезда и небольшой паузы. 
В нашем творчестве соединилась  любовь к китайскому чаю, восточным культурам, увлечение историей Скандинавии, и всех тех культур, которым свойственен минимализм и чуткое отношение к природе. Мы стараемся как можно меньше создавать нарочитых деталей, дабы подчеркнуть красоту и особенности материала, большую часть наших изделий мы создаём из шамотной массы в технике нерикоми. В основном это посуда для чайных церемоний и предметы интерьера. 
Один из нас имеет образование художника-керамиста ДПИ и народных промыслов и имеет соответсвующий подход к делу, а второй, будучи музыкантом, уверен, что материал содержит в себе изначально всю красоту,также как музыкальный инструмент, содержит в себе все ноты и тембры и задача музыканта заставить инструмент проявлять себя, как и задача керамиста сделать так, чтобы глина начала петь. 
https://www.instagram.com/keremet_ceramic/
 

Елена Винтовая (Сергиев Посад)

Родилась в городе Загорске (Сергиев Посад). В 2003 г. окончила Абрамцевский художественно-промышленный колледж им В. М. Васницова, отделение художественной керамики. Член Союза Художников России с 2010 г. Член  Московского Союза Художников 2013 г. Входила в состав творческих групп Экспериментального творческого производственного комбината "Воронцова" 2008, 2010, 2013, 2016, 2018 г. С 1999 г. участник городских, районных, областных, всероссийских выставок. Произведения автора находятся в Сергиево - Посадском государственном музее заповеднике. В частных коллекциях России, Бельгии, Германии. 
www livemaster.ru/vintovaya
 

 Игорь Егоров и Наталья Степченкова "ТолшА" (Толша)

Гончарная мастерская " ТолшА"  существует на правом берегу р. Ока. Расположена в деревне Толша, что объясняет название. Основное направление мастерской - зольные обжиги и зольные глазури, которые мы изготавливаем сами. Для ознакомления с этим направлением мы посещали Японию и общались там с местными мастерами. Занимаемся и другими способами декорирования (имеется печь для восстановительного обжига). Обучались росписи в Италии.
Вся керамика - это авторские произведения ручной работы. Нам интересно экспериментировать и мы стремимся выработать свой собственный стиль.
#tolsha_pottery
https://tolsha.ru/

Ольга Афонина "Afonina ceramics" (Воронеж)

Керамикой занимаюсь около 4-х лет. Никогда не рассматривала керамику, как хобби. Для меня сразу стало очевидно, что это глубоко, надолго и всерьез. На данный момент делаю как утилитарные вещи вроде посуды, так и анаграмматические, в некотором смысле метафорические работы. Керамика дает возможность создавать вещи не скованные ограничениями изначального смысла. 
https://www.instagram.com/olga_afonina_ceramics/

Алексей Писарчук "БРАТСТВО ЧЕРЕПКА" (Жуковский)

Перемещаясь в безвоздушном пространстве в сторону соседних галактик и обратно, навещая отдельные, пригодные для существования и обитания планеты, наблюдая местные флору и фауну, однажды мне пришла в голову, гениальная по своей простоте мысль, а почему бы  не сделать так, чтобы  всё что вижу я  увидел кто-то ещё?! ... 
Материал был выбран сразу, дабы, монтмориллонит и другие слоистые алюмосиликаты во Вселенной встречаются на каждом углу... Нужен был только Учитель... Наведя справки, выбор пал на Мастера с планеты Актяв (Широта: 58°35′47″ с.ш.Долгота: 49°39′36″ в.д.)…
Когда обучение было окончено, стоя на пороге своей мастерской Учитель произнёс : " Теперь ты знаешь всё что знаю я... В твоей галактике Млечный Путь, ты будешь единственный, кто видит ТАК... А теперь иди и неси это Тепло другим..."
protozver.com

 Соня Венцислицкая "Wild One" (Москва)

Природа, красота, первозданность и первобытность.
Вдохновение птиц и цветов.
Причудливые формы и сложные цветосочетания - все это керамика Wild One.
Тотемы, светильники, вазы и броши.
https://instagram.com/wildone_ceramic?utm_source=ig_profile_…


 

Александр Пылина "Pylina-ceramics" (Санкт-Петербург)

В керамике я 6 лет. Я долго мечтала о своём деле, перепробовав до этого несколько разных творческих направлений. У меня нет специального или художественного образования, всему я училась сама. Меня вдохновляет японская культура, живопись, творчество азиатских мастеров. В работе часто использую японские мотивы, люблю изящные формы, пробовать разные фактуры и clay carving.

Участник выставки «Стекло и керамика в пейзаже» 2015, 2018 г.
https://www.livemaster.ru/pylina-ceramics

Марина Сиротинская (Зеленоград)

Я, Сиротинская Марина Анатольевна член МСХ, ОМС с 1999 г. Керамист, скульптор.
Участвую постоянно в разновеликих выставках, керамических симпозиумах, пленэрах. Работаю в своей творческой мастерской, исполняя творческие работы в своей авторской узнаваемой манере. Предпочитаю ручную лепку с последующим декорированием росписью по сырой эмали. Постоянно учусь новому. Обожаю эксперименты с материаламии техниками. Стараюсь в своем творчестве использовать постигнутое опытным путем и лихо сочетать разные материалы и техники.
https://web.facebook.com/people/Marina-Sirotinskaya/100006502484438?_rdc=1&_rdr

Таня Зера и Дарья Журавлик "JZceramic" (Москва)

JZceramic - это проект Дарьи Журавлик и Тани Зеры. Это совокупность ремесла и искусства.Таня гончарит на круге, вдохновляясь японскими и корейскими мастерами. Дарья расписывает, пытаясь уловить, что эта форма в себе несет. "Мы выражаем свои чувства через такой пластичный материал, как глина, и стремимся реализовать себя в том, что делаем. В нашей керамике много любви к природе, которой мы не перестаем удивляться и признаваться в своих чувствах снова и снова".
Наш проект существует с зимы 2015 года. Все изделия уникальны, каждое выкручивается на гончарном круге, а после расписывается вручную. Роспись в различных техниках, это сграффито и полюбившаяся всем - майолика.

https://www.instagram.com/daryajuravlik/
https://vk.com/jzceramic
https://www.facebook.com/jzceramic/

Аня Бродягина "PTICA ceramics" (Москва)

Роспись ангобом с растительными и животными мотивами-это основная тема в моих работах. Моя керамика - это мой маленький мир с птицами, ночным лесом, золотыми звёздами, ужами и ежами. Забавные и немножко чумные, мои птицы рождаются без эскизов, и всегда получаются каждая со своим характером.

Я стараюсь делать посуду, которую можно и нужно использовать каждый день, но которая одновременно является декором. 

https://vk.com/ptica_ceramics 

https://www.instagram.com/ptica_ceramics/

Вероника Сушко (Санкт-Петербург)

Меня зовут Вероника Сушко. В 2004 году я закончила Муху, кафедру керамики. С тех пор страстно влюблена в свою работу. С 2015 года член союза художников СПб.
Мне интересны все направления, исключение, разве что, составляет надглазурная роспись, и то, скорей всего потому, что за неё ещё плотно не садилась. Помогаю иногда друзьям в росписи изразцов и плиток. А в остальное время занимаюсь творчеством и веду мастер-классы.
Что касается техники, то одну любимую выделить сложно. Люблю подглазурную роспись. Не отталкивает вполне себе традиционная роспись, но люблю включать в такие работы немного хулиганства. В расписном фартуке на кухню у меня могут сочетаться цветы-листики с широкой косой клеткой и очень размашистыми мазками. Вообще, очень люблю сочетать традиционный подход с баловством. Также в данный момент мне интересно пробовать "акварельную" технику по фарфору. К объемным формам я очень требовательна - линию проверею и перепроверяю много раз - форма должна быть звонкой - ничего лишнего.
В выборе предметов, которые разрабатываю, стараюсь лавировать между "абстрактным высоким искусством" и тем, что, скорей всего, купят - то, что может выглядеть "мило".То, что люди смогут использовать в быту. И мне нравится создавать простые утилитарные вещи. Не скажу, что обожаю минимализм, но в моих работах он присутствует часто.
Нравятся мне лаконичные формы, разнообразные фактуры, графика. И кое-где может быть немного "изюма" - вполне конкретное изображение цветка, веточки и т.д.
@keramikanazakaz

Александра Малахова “SMOLACERAMICS” (Сергиев Посад)

Глина - волшебный материал. Когда берёшь её в руки и переминаешь, пропускаешь сквозь пальцы, согреваешь ладонями, ощущаешь какую-то невероятную связь с миром вокруг. Начинают приходить в голову образы, область груди наполняется теплом, и, кажется, все что было важного и болезненного в тебе, все твои проблемы и прочее остаётся за пеленой тумана. Есть ты и есть глина. Она диктует тебе, куда дальше. Она напевает через твои руки песни сердцу. Она говорит с тобой..

Я керамикой болею уже около 10 лет. А занимаюсь 15.. Первые 5 лет были знакомством. И у нас не заладилось. А потом мы подружились и вместе по сей день.

Я люблю её всей душой. Она мой лучший друг и учитель. Она - и зависимость. Но я рада этому.

Меня зовут Александра и я - .. керамист)

SMOLACERAMICS.RU

@smolaceramics - Инстаграмм 

Анна Ащеулова "Anna.Asche" (Москва)

Моя Керамика про чувства, каждое изделие индивидуально, каждое про какое-то событие, эмоцию. Я леплю руками, в разных техниках, мне нравится чувствовать глину и идти за ней. Мне интересно постоянно пробовать что-то новое. Иногда я использую литьё в формы, но в основном для того, чтобы их трансформировать. Я люблю наблюдать за фактурами, использовать разные материалы, смешивать глины. Так рождается мой космос под названием керамика Anna.Asche
#anna.asche

Буранова Екатерина Юрьевна."Керамика Бурановой Екатерины" (Москва)

У меня два  художественное образования .Ещё в художественной школе отделение керамики привлекало больше всех остальных дисциплин)Мне повезло и в художественном училище я попала именно на отделение художественной керамики.с тех пор верна своему любимому делу.больше всего мне нравится создавать бытовые предметы,которые радуют глаз в своей повседневной жизни:посуда,плитка для интерьера.иногда делаю украшения.это своеобразный отдых для меня.работаю восновном в технике пласта и ручной лепке.особенное удовольствие получаю от экспериментов с глазурями.

https://vk.com/club26294214

Наталья Астахова "Artstrix" (Москва)

Пришла в керамику окольными путями через фотографию и дизайн около 3 лет назад, и так тут и осталась. По образованию преподаватель фотографии, академического образования по керамике нет. 

В керамике меня привлекает возможность создавать красивые вещи, которые при этом будут функциональны. Я очень люблю контрастные сочетания цветов и ярко выраженные фактуры и текстуры и стараюсь максимально использовать их в своих работах.

Предпочитаю работать за гончарным кругом или лепить из пластов. 

Основное направление – сервировка стола, в последнее время все больше работаю с коллекциями и наборами, но не отказываюсь и от одиночных изделий. Помимо сервировки я делаю украшения, точнее кулоны и броши. Их также планирую показать)

https://www.instagram.com/artstrix/

Александра Артемьева и Николай Поляков "b128" (Бахтеево)

Творческий союз b128 – это союз творчески близких по духу людей. В союз входят не только художники-керамисты: там творят и музыканты, и инженеры, и филологи. Но на фестивале 4ceramics мы хотим представить керамические работы. 
Материал, из которого выполнены работы, представленные в заявке – полуфарфор. Он позволяет создать сложные по форме литьевые и гончарные изделия, декорированные богатой палитрой пигментов и глазурей. Выбор материала обусловлен художественным подходом к созданию изделий. 
Мы считаем, что керамика сама выбирает, какой ей быть, а художник лишь исполнитель в руках вселенной. Автор выражает свое настроение в работе, а изделие рождается таким, каким хочет стать. Дает такую возможность межглазурная роспись по полуфарфору, широкое использование солей, глазурей. 
https://www.instagram.com/b128_artunion/
 

 Мария Безуглая «Вещь в себе» (Москва)

Моя керамика- это на 99% работа за гончарным кругом, я не использую литьё или какие-либо заготовки, всё сделано в ручную, сейчас перехожу на полностью самодельные глазури, вся моя посуда высокотемпературная, не ниже 1200 С, все материалы высшего качества, чтобы посуда была бессмертная. Все что я делаю - это результат собственных наработок, усилий и творческих потугов, без бездумной копипасты и стремления попасть в какой-то тренд.

@vesh.v.sebe

Ася и Катя "KASh.studio"

Мы - мастерская "KASh.studio" мечтаем встретиться с вами этой весной на ЗИЛе! Планируем успеть реализовать все наши идеи и презентовать их в апреле на фестивале. В проекте новые техники и хорошо забытые старые!!;)

Анна Земцова "Anna Zemcova Keramika" (Москва)

Меня зовут Анна Земцова, керамикой я занимаюсь с детства, мое хобби переросло в дело души. Я совмещаю ручную лепку и литье, в ручной лепке люблю использовать фактуры. Три кита моего творчества: Идея, Практичность, Красота. 

https://www.instagram.com/annazemcova_keramika/ 

  Спешинская Любовь (Таруса)

Окончила Абрамцевское художественное училище, Класс Булыгиной В.И. , Художник-керамист, владею техникой : ручная лепка, гончарка, роспись эмалями и глазурями. Создаю предметы интерьера и сувенирную продукцию.

 

Юрий Пересада (Псков)

Юрий Пересада занимается керамикой больше 20 лет, участник городских, областных, всероссийских выставок и конкурсов (“Гончары России”, “Русь мастеровая”), удостоен звания мастера народного творчества Псковской области, лауреат премии правительства Российской Федерации “Душа России” и просто хороший человек, который считает, что жить надо так, чтобы не было стыдно за то, что ты делаешь.

“Более 20 лет занимаюсь керамикой и все также ее люблю. И вот через свои вещи пытаюсь передать эту любовь другим людям, ее красоту и многообразие. А также, через свою работу, надеюсь внести новый высокий стандарт качества на Российском рынке гончарной посуды.

Сейчас увлечен работой с так называемым “высоким обжигом”. Это температуры близкие к температурам изготовления мягкого фарфора 1200-1270С. Это позволяет получить керамику не только со сложными глазурными эффектами “высокого огня”, но и получить в итоге керамику с высокими современными потребительскими свойствами. А именно высокую твердость и спекаемость черепка по сравнению с майоликовыми технологиями, как следствие возможность мыть посуду в посудомоечной машине. Также предоставить потребителю гарантию, что примененные для декорирования глазури являются пищевыми, а не свинцовыми к примеру, как это может, к сожалению, оказаться у недобросовестного производителя при изготовлении низкожгущейся керамики”.

Peresada.ru

@peresadapotter

 Александр Сафроненков и Анастасия Антропова "DART'E_CERAMICS"(Москва)

Тот случай, когда материал во всех его видах и проявлениях не отпускает, дает много возможностей, а порой держит в рамках.
Есть в керамике что-то особенное, некая созидательная основа. Она воспитывает, обязывает, многое позволяет, но и держит дистанцию.
Ресурсы керамики дают возможность удовлетворить свое любопытство и экспериментировать с цветом, фактурой, формой.
Основным направлением являются предметы декора интерьера, мелкая пластика и посуда, выполненные в различных материалах и техниках: фарфор, керамика, полуфарфор, майолика, шамот. 
Основополагающим является формообразование и возможности материала в различных сочетаниях, дающие широкие возможности для различных вариантов декора. 
Instagram.com/darte_ceramics

 Ольга Морозова "KERAMICSONG" (Гжель)

Меня зовут Ольга Морозова. Выпускница Гжельского Художественно-промышленного института. Член ВТОО СХР. Живу и работаю в Гжели. Более 10 лет занимаюсь керамикой, преимущественно шамотом и майоликой. Постоянно участвую в выставках, конкурсах и пленэрах регионального, всероссийского и международного масштаба. Мне интересны традиции русской культуры и искусства в целом и гжельской майолики в частности. Считаю, что в этом направлении можно "копать до бесконечности". Трепетное отношение испытываю к малой декоративной пластике, особенно анималистической. В росписи тяготею к растительному орнаменту. Люблю зиму. Бело-молочный фон майолики для меня - это символ зимней чистоты, поэтому в моих работах его много, думаю, что они зимние.

https://vk.com/away.php?to=https%3A%2F%2F

www.livemaster.ru%2Fkeramicsong&cc_key=

Анастасия Чарина "Керамика на крыше" (Санкт-Петербург

"Я занимаюсь керамикой практическим детства. Профессионала из меня вылепила "Муха" (ныне Художественно-Промышленная академия имени Штиглица). А закалили меня более 10 лет плотного общения с материалом. За это время я нашла свой собственный стиль и научилась мыслить керамично. 
И теперь я не представляю себя без этой стихии.
А среди множества техник и направлений этой сферы искусства я выбрала живую лепку руками. И никто не убедит меня, что есть что-то лучшее.
С недавнего времени я работаю в мансарде, и поэтому к мастерской прилипло название "Керамика на крыше". Здесь мы с сестрой проводим занятия с учениками и творим. Здесь же родился инстаграм-проект @keramika_na_krishe, где мы регулярно делимся профессиональными хитростями с нашими подписчиками. 
А с моим творчеством можно ознакомиться в инстаграме @charina_nastya, а так же в группе vk.com/charinanastya"

 Елена Курлова «ГЖЕЛЬКАКЯЕЕПОНИМАЮ» (Московская область)

В  2012 году поступила в Гжельский Государственный Университет. Закончила учиться в 2017 году, теперь я дипломированный керамист. В 2018 году участвовала в 3-х выставках организованных «Союзом художников Подмосковья». У меня была персональная выставка в галерее «Измайлово». Участвовала в выставке-ярмарке «Ладья. Зимняя сказка. 2018».
Я делаю изделия из фарфора и красной глины в технике шликерного литья: леплю что-то из пластилина, делаю гипсовую форму по модели, а после отливаю изделия из глины, обжигаю и декорирую их. Для декора я использую такую же глазурь и пигменты как на гжельских фарфоровых производствах. Моя посуда вполне применима в быту. Она безопасна и фарфоровые изделия можно мыть в посудомойке. 
https://instagram.com/gzhelena?utm_source=ig_profile_share&igshid=7zjo299ppcb5

Ирина Юнова "Rio-ceramics" (Москва)

Керамика – моя истинная любовь, я это делаю потому, что просто не могу не делать. 
На создание керамики меня вдохновляет красота природы, работы старых и современных мастеров, вообще всё красивое, что замечаю вокруг. 
Нравится работать с пластичными материалами, создавая хрупкие изящные формы с тонкой нежной росписью. Пользуюсь в основном техникой ручной лепки, очень нравится чувствовать материал пальцами, понимать его. Любимые материалы: бумажный фарфор, шамот.
https://www.instagram.com/rio_ceramics/