Художники фестиваля 29 февраля - 1 марта 2020г.

 Корнилов Владимир (Хотьково)

Занимаюсь керамикой , после окончания учёбы в "Абрамцевском Художественно - Промышленном колледже" .  Работаю в собственной студии- мастерской , первая персональная выставка состоялась в " Отделе Художественных ремёсел Музея Абрамцево " 2017 год . Вторая персональная выставка состоялась в залах  " Музея - Заповедника - Дмитровский Кремль"  2018 год . Участник  различных выставок . 

Работаю с шамотной глиной (лепка вручную) , и майоликовыми глазурями , использую золото и люстры . Роспись по сырой эмали применяю в своих работах . Экспериментирую с глазурями , использую многократные обжиги. 

 

www.kornilov-art.ru   

https://www.instagram.com/kornilov_art.ceramics/

Огнегривый лев (Витебск)

Огнегривый лев - семейный тандем из Витебска. Пащенко Сергей - гончар с тридцатилетним стажем работы с глиной, опытный керамисты и творческий человек. Я, его жена, Мария Гармотько, занималась двадцать лет ласковой миниатюрой и  графикой, но три года назад решила попробовать поработать с глазурями и с какого-то момента поняла что это то, чем бы я хотела заниматься действительно серьёзно. И керамика стала нашим общим семейным делом. Оказалось что это очень здорово вместе что-то придумывать и воплощать.

 

https://www.instagram.com/garmotkom/

Кудрина Татьяна (Москва)

"Любите ли вы керамику, как люблю её я!" - могла бы я перефразировать чеховскую фразу. Профессиональный художник, работаю с красной глиной в технике майолики уже больше 20 лет.

 

@ceramo_art_decor
http://kudrina-art.ru/

ГЖЕЛЬКАКЯЕЕПОНИМАЮ (Гжель)

Меня зовут Елена Курлова, я живу в Гжели, закончила Гжельский Государственный Университет. И придумала проект ГЖЕЛЬКАКЯЕЕПОНИМАЮ 

Я решила не ограничиваться сложившимися последние 70 лет в промысле традициями, а "следовать духу". Как советовал один клевый чувак и первый профеминист (по мнению Александра Меня). Я стараюсь делать то, что интересно и удобно современному человеку. Чем, собственно, и занимались гжельские мастера во все времена. Космос, Грудное Вскармливание, Мальчики-в-женских-раздевалках - вот примеры моих "product lines"* ))

*Острая тематика сюжетов на невесомых фарфоровых изделиях, которые спокойно можно мыть в посудомойке

 

https://instagram.com/gzhelena?igshid=1ltamyo8zzpdb

KERAMLIKA (Москва)

KERAMLIKA - это название нашей небольшой семейной мастерской. Мы, Анжелика Бовсуновская и Александра Михальцова, состоим в творческом союзе художников России, принимаем участие в выставках декоративно-прикладного искусства, а также изготавливаем авторские изделия для домашнего декора и посуду ручной работы.
Путь керамиста тернист, сложен и полон разных сюрпризов, но мы выбрали его и с удовольствием вот уже четвертый год уверенно шагаем по нему. Работаем в технике ручной лепки, отливки и гончарного круга. Отличительная особенность наших изделий в резной фактуре и объемных рисунках. Этот процесс работы с глиной самый приятный для нас, своего рода медитация, которая дарит спокойствие и умиротворение.
Идеи для вдохновения и творчества мы берём из окружающего нас мира и природы, поэтапно формируя и прорабатывая каждую деталь, что делает привычные для всех нас вещи необычными, яркими и украшающими повседневный быт. У нас нет ограничений, мы все время экспериментируем, изучаем и находимся в поиске нового. Керамика учит терпению, усердию, гибкости и открытости. В ней нет предела ни знаниям, ни умениям и это наша любовь, которой мы рады делиться.

 

https://www.instagram.com/keramlika/

DOLLSareBELLS (Владимирская область)

Авторские интерьерные куколки-колокольчики. В процессе изготовления мы не используем литье. Все формы наших кукол  - гончарные. Мелкие детали вылеплены. Роспись глазурями и ангобами. Наши персонажи - модники и модницы в стиле ретро и винтаж, а также различные культовые герои. Куклы можно ставить как статуэтки, если спрятать ножки вовнутрь. Наши колокольчики являются постоянными участниками различных российских и европейских выставок и фестивалей.

 

https://www.instagram.com/dollsarebells/

JZceramic (Москва)

JZceramic - творческий тандем из Москвы, экспериментирующий с разными глинами и техниками декорирования. Самые любимые это майолика и подглазурная роспись.
Даша и Таня делают керамику с 2015 года, особое внимание уделяя дизайну изделий,тонким мелочам, а также безопасности используемых материалов.
«Нас объединил май, месяц пробуждения природы. Это чувствуется в нашей керамике и делает ее узнаваемой.»


https://www.instagram.com/daryajuravlik/

KUDARIA CERAMICS (Москва)

Kudaria - это в первую очередь посуда с котиками! Всё просто: меня зовут Даша, я делаю керамику и рисую на ней котов, просто потому что очень люблю керамику, рисовать и котов. Этот с виду простой путь на самом деле был долгим и совсем не прямым - за годы учебы и работы я перепробовала много разных областей, но всегда мечтала о творческой работе, как бы банально это ни звучало. В качестве второго образования я выбрала графический дизайн, а потом пять лет назад попробовала заняться керамикой, и так начался этот увлекательный путь проб и ошибок, по которому я продолжаю идти и сейчас. За эти несколько лет я здорово продвинулась, но, конечно, по-прежнему ощущаю себя начинающим. Потихоньку учусь, совершенствую формы и пробую новые техники, но при этом стараюсь не изменять себе и своему характеру. Люблю практичность во всем и делаю в основном функциональные вещи максимально простых форм. Перепробовав множество материалов, я выбрала для себя надежные сочетания керамических масс и глазурей и убрала лишние цвета, оставив в качестве декора только картинки в технике сграффито. Для фестиваля я хочу сделать посуду из двух самых любимых и сложных для меня серий: литые чашки из фарфора с черными иллюстрациями и гончарную посуду из черной каменной массы - с белыми. Но иногда я с радостью отвлекаюсь от практичных вещей на что-то яркое и декоративное, что-то, что существует просто для красоты. Например, сейчас меня увлекла тема южных цветов, и я очень хочу подготовить коллекцию декоративных цветов с переливами синих глазурей и множеством мелких деталей - специально для весеннего фестиваля. Таким и будет мой стенд: сочетанием чистого белого, строгого черного и яркого синего!

 

http://instagram.com/kudaria_ceramics

Астахова Наталья (Москва)

Занимаюсь керамикой около 4 лет, пришла в профессию из фотографии. Образование художественно-педагогическое, но не профильное керамическое.
В керамике меня привлекает возможность создавать красивые вещи, которые при этом будут полностью функциональны. Именно поэтому мое основное направление – сервировка стола. Не празднично торжественного, а повседневного. Если более конкретно, то это создание наборов и комплектов посуды под разные задачи: набор для завтрака, комплект под закуски к вину, набор для суши и так далее. Помимо посуды я делаю украшения и небольшие предметы декора: шкатулки, вазы, баночки, подсвечники, пепельницы.
Работаю за гончарным кругом или леплю из пластов. Работаю с каменными массами и высокотемпературными глазурями. Я очень люблю контрастные сочетания цветов и ярко выраженные фактуры и текстуры и стараюсь максимально использовать их в своих работах.


https://www.instagram.com/artstrix/

"Авторская майолика Александры Каменской" (Раменское)

«Авторская майолика Александры Каменской» – это коллекционные и подарочные произведения выполненные в технике майолики – росписи по сырой эмали.Александра Каменская начала свое обучение керамике в гжельском колледже в 1990г. Именно тогда пришло увлечение майоликой и освоение технологии работы с эмалью. Потом было обучение в   МГХПА им. С.Г. Строганова и увлечение итальянской майоликой. За долгие годы работы сформировался свой авторский стиль в керамике - характерное сочетание выразительных скульптурных форм и красочной росписи с тонкой графической проработкой деталей. Каждое произведение  выполнено вручную в индивидуальном авторском стиле и несет в себе позитивный настрой и заряд оптимизма.

 

https://www.instagram.com/mayoli_ka/

KERAMICSONG (ГЖЕЛЬ)

Меня зовут Ольга Морозова. Выпускница Гжельского Художественно-промышленного института. Член ВТОО СХР. Живу и работаю в Гжели. Более 10 лет занимаюсь керамикой, преимущественно шамотом и майоликой. Постоянно участвую в выставках , конкурсах и пленэрах регионального, всероссийского и международного масштаба. Мне интересны традиции русской культуры и искусства в целом и гжельской майолики в частности. Считаю, что в этом направлении можно "копать до бесконечности". Трепетное отношение испытываю к малой декоративной пластике, особенно анималистической. В росписи тяготею к растительному орнаменту, хотя придерживаюсь и сюжетной линии. Бытовые сценки из купеческой или крестьянской жизни, барышни, простые деревенские пейзажи - все это люблю и пишу с удовольствием.

 

https://www.livemaster.ru/keramicsong

Afonina ceramics (Воронеж)

Мысль-форма-чувство-эмоция, вот тот главный симбиоз который я ищу в керамике уже пять лет. Свои работы я ощущаю как постоянно текучие, плавающие, пульсирующие, живущие и умирающие тела. Я вижу красоту в разрушении и непостоянстве и стараюсь отразить весь этот цикл в работах. 
В последнее время работаю с крупным шамотом, в основном на круге с последующей деформацией.


https://www.instagram.com/afonina_ceramics/

Wild One (Москва)

Мы создаём декоративную, интерьерную керамику. 
Эта коллекция называется Венеция, она создана впечатлениями этого сказочного города.
Все оттенки венецианского залива, отблески розовых фонарей .
Природные, текучие формы сочетаются с геометрическими.
Цвета воды с белым и бронзовым золотым.
В этот раз мы активно используем сочетание driftwood (дерева, выброшенного морем) и керамики.
Керамические лампы, ставшие нашей визитной карточкой, вазы, тотемы  и скульптуры.

https://www.instagram.com/wildone_ceramic/

Лепихина Наталья (Алматы, Казахстан)

Керамист, кукольник, активная выставочная деятельность  (персональные и коллективные выставки) с 2010 года. Персональные выставки  Казахстан, Франция, Германия, Эстония. Член ТСХР.
Работаю в смешанной технике. Керамика, текстиль, металл, бумага.
Создаю инсталляции  с использованием кукол, украшения.

 

https://www.instagram.com/natalia_lepihina/?hl=ru

https://www.instagram.com/monochrom_monochrom/

D-art’e ceramics (Москва)

Darte ceramics - это мы, Саша и Настя, Семейная керамическая мастерская.
Существуем с 2015 года, но только совсем недавно начали активно разрабатывать свои изделия. По профессии мы художники-керамисты, учились в Гжели.
На предстоящий маркет у нас большие планы: разработать серию фарфоровой посуды, ювелирные украшения, различные функциональные элементы декора и арт-объекты. 
Создать артефакты, которые будут передаваться из поколения в поколение, проходя  сквозь время.
 
Нам нравится экспериментировать с материалами и фактурами, совмещать несовместимое, добавлять нежности брутальным вещам и брутальности - нежным) 
Постараемся удивить вас и порадовать этой весной.

 

https://instagram.com/darte_ceramics?igshid=1v5i2tmda..

"Albo Porcelain" (Москва)

Меня зовут Кира Костина, я работаю с фарфором семь счастливых лет. Эти годы моя любовь к нему была неизменной, хотя иногда и не взаимной ) Сперва я очаровалась им, потом пыталась победить, потом сдалась на милость, и сейчас стараюсь идти туда, куда он ведет, надеюсь это будет какое-то приличное место ) Поиски никогда не оставляют наш союз, и в данный момент я хочу немного забыть об утилитарности, позволить себе свободу, игру и искренность. 

 

https://www.instagram.com/albo_porcelain/?hl=ru

ART_POTAPOVA (Москва)

 Семейная мастерская авторской керамики Потаповых. Мастерская потомственных художников, где можно найти профессиональную качественную керамику ручной работы. Наши произведения путешествуют по выставкам, музеям и фестивалям. Приходите к нам за фаянсовыми сырными досочками, которые можно использовать в сервировке стола, за уникальными украшениями с тончайшей росписью в технике итальянской майолики, за интерьерной стильной керамикой, за блюдами большими и маленькими, которые украсят любое жилое пространство, за подсвечниками и шкатулками и просто за хорошим настроением, ведь все наши вещи сделаны с любовью! На весенний фестиваль планируем представить сырные доски и тарелочки с весенними цветами и птицами, интерьерные светильники-львы, новую серию подсвечников-кактусов, большое разнообразие чашек с росписью.


https://www.facebook.com/Art.of.ceramics/

ClayClub (Москва)

Творческая студия, экспериментальная лаборатория.
Павлова ТАТЬЯНА - биомиметика в керамике, винтаж, сувениры.
Копылов Андрей - руководитель студии керамики, автор различных методик обучения технологиям и техникам всех видов керамического пр-ва. Мы открыты для увлеченных искусством керамики, профессионалов и любителей Глины!

 

clay-club.ru

https://www.facebook.com/clayclub-257818681636184/

Буранова Екатерина 

Взаимодействуя с глиной стараюсь делать свои работы как что-то непридуманное, выявленное из существующего контекста окружающего нас быта: фактура, пластика, линия, форма-все это присутствует среди нас и становится подчёркнуты через эти работы.
Подготавливаясь к весеннему фестивалю хочу поработать с декоративными пластами на тему весенних городов(архитектура,свет-тень,состояние ранней весны), а так же на тему птиц (это будет серия посуды .за основу возьму разнообразие в формах гнезд).

 

https://instagram.com/buranovaekaterina?utm_source=ig_profil…

МП-89 (Москва)

МП-89 создаёт изделия ручной работы.

Тарелки-хлебушки, игривые чашечки, керамические пончики-подъяичники, созданы с любовью  в уютной московской мастерской.Очаровательное личико, нарисованное нежными глазурями, будет умилять своего хозяина каждый день, а застенчивый румянец и пастельные тона украсят ваш завтрак 🥞 

Наша задача радовать вас и создавать праздник каждый день ❤️

 

https://www.instagram.com/persh_mash/

М-арт (Сергиев Посад)

Весна.... Это именно то, что сейчас вдохновляет нашу команду! Именно Весной приходят новые идеи, появляются силы и вдохновение на то, что так давно хочется реализовать!
Что же будет на стенде "М-арт"!?.. Да-да!!! Друзья! На Весеннем МАРКЕТЕ 4ceramics прорастут новые веточки от основного направления, в котором мы работаем! Помимо новой посуды, волшебных бионических форм, будет много украшений (броши, серьги, кулоны) , деталей и аксессуаров для Милых Дам!!!

Весна воодушевляет своей чистотой!.. Светлое голубое небо... Розовато-сиреневые первоцветы...нежная зелень!!! Именно в таких тонах мы планируем наш стенд и основную часть изделий(для цельности)!
Вот таким НАСТРОЕНИЕМ Мы будем делиться с Вами в Марте на 4ceramics!)

https://www.instagram.com/martenyanov/

 N-KERAMIKA (Москва)

N-KERAMIKA - небольшая керамическая мастерская одного художника. Слово автору: "Для меня керамика - это прежде всего ремесло, но в ней есть форма и объём скульптуры, живая палитра живописи, поэзия в ритмах народных орнаментов, и музыка в соприкосновении". 
Последнее время основная часть работ - это скульптура, анималистика (ручная лепка; фаянс, фарфор, шамот). 
 

http://www.n-keramika.com

Нина Ковалевская (Санкт-Петербург)

Планирую привезти больше работ с элементами скульптуры, новые фарфоровые работы, колекцию геометричекой посуды и уже полюбившихся всем Mammal. 

 

https://www.instagram.com/nina.kovalevskaya/
https://www.instagram.com/mammal_yourfriend/

 "Lutum Art" (Москва) 

Юдина Василиса   создатель бренда "Lutum art", который полноценно обрел своего лицо не столь давно, около 5 лет назад. Но путь приобретения навыков и оттачивания их до определенного уровня мастерства, начался еще в юношестве и не заканчивается поныне.
 Основа, на которой построено создание изделий, является гончарное формообразование. Это непосредственное стремление к идеальной форме, к пропорциональному слиянию нескольких  тел вращения, создающих,  при конструктивной сложности,  естественную пластику  и органичность образа. Цветовое решения глазури ,  фактуры и текстуры должны подчеркивать все вышеупомянутые моменты в изделии, не перебивать,  не спорить,  а дополнять форму. 
Неотъемлемый компонент и правило -  смотреть много и делать то, чего не видел. 

https://www.instagram.com/vasilisayudina_lutum_art/?hl=ru

Человек с крыльями (Иркутск)

Бренд «Человек с крыльями» - это творческий союз Сергея Пуртяна и Татьяны Ерошенко. Мы создаем свои украшения из фарфора, многие из них уникальные и абсолютное их повторение невозможно. Инициатором ювелирного творчества в нашем творческом союзе является Сергей. Первые попытки и поиски своего стиля начались еще в 2014 году, но понимание своего пути и бренд «Человек с крыльями» сформировался только летом 2016 года. Сергея увлекает минимализм, простота, лаконизм и фактура самого материала. Татьяне нравятся текучие живые формы, подсказанные природой, украшения с характером. Нам интересно делать не просто украшения, а так называемое «wearablesculpture» или «wearableart», то есть «носибельная скульптура» или «носибельное искусство». Мы постоянно находимся в поиске новых интересных для нас самих форм, фактур, цвета. Очень интересно совмещать две задачи: сделать что-то художественное и в то же время то, что удобно носить. Украшения бренда "Человек с крыльями" - для нестандартных творческих натур, для смелых и свободных духом женщин и девушек, для девушек, которые не боятся привлечь к себе внимание. Мы также являемся авторами международного творческого проекта "Байкал-КераМистика", и у нас есть своя мастерская-студия "Терракотовый слон".


https://www.instagram.com/man.with.wings/

Маврина Александра (Сергиев-Посад)

О себе: работаю в нескольких техниках.Основная-гончарное дело. Здесь особое внимание уделяю форме. В декорирование придерживаюсь минимализма. Стараюсь делать работы сериями в одном стиле. 
Для весеннего фестиваля хочу привезти серию «цесарка»,она уже полюбилась многим. Пожалуй в этот раз уделю больше внимания крупным предметам,которые могут солировать без компании в интерьере. 

 

https://www.instagram.com/asmavrina/?hl=ru

Омельчук Инна (Лесной городок)

 Люблю все простое и по-детски яркое, что и стараюсь выразить в своих штуках. Я описала бы своё творчество, как наивное и смешное. Обожаю веселить людей)

 

https://www.instagram.com/om_inna/

KEREMET (Чебоксары)

Мы Саша и Саша, муж и жена и творческое объединение под названием KEREMET'. 
Работаем мы каждый в своём направлении, которое нам наиболее близко. 
Один из нас работает в основном в технике нерикоми и оттачивает мастерство создания чайников для церемоний. 
Второй автор с помощью языка глины рассказывает через посуду и предметы повседневного использования сказки и легенды народов мира. 
Но оба мы тяготеем к Азии, начиная от Алтая, заканчивая Японией, что отражается во всем, что мы делаем. 

https://www.instagram.com/keremet_ceramic/

Ольга Тимофеева (Москва)

Закончила МГХПА им. Строганова, кафедру керамики в 2012 году. После выпуска я несколько лет занималась архитектурным макетированием. В этот период, изучая бесконечные чертежи и планы различных зданий, открыла для себя красоту архитектурных конструкций. И теперь в своем проекте Ceramicorium я пытаюсь объединить две своих любви - керамику и архитектуру - в единое целое. Тихая неброская красота городских окраин и специфическая эстетика промышленных зданий - вот то, что увлекает и вдохновляет меня в настоящий момент. 
Работаю в основном с шамотом, фаянсом и каменными массами, как по отдельности, так и сочетая эти материалы в одном изделии. Преимущественно использую технику лепки из пласта, которая позволяет конструировать сложные архитектурные формы.
В настоящий момент меня привлекает идея создания изделий из керамики, используя модульные элементы, по принципу конструктора. Композицию из подобных арт-объектов планирую представить на весеннем фестивале. 

https://www.instagram.com/ceramicorium/

Черняева Екатерина (Москва)

В своем керамическом творчестве я люблю находить необычное в обычном, праздничное в повседневном. 

Так, простые овощи могут стать ярким натюрмортом, украшающим кружки или тарелки, а скромный сельский пейзаж превратиться в сказочный наряд на чайнике.

И окружающие нас каждый день предметы быта становятся не просто функциональными, но и несут в себе красоту и радость жизни. 

 

https://www.instagram.com/cathy_perletta/ 

VALENT CERAMICS (Гжель)

Криворотов Валентин Егорович - художник-керамист, гончар. Стаж в керамике- более 30 лет.
Работал преподавателем в Гжельском художественно-промышленном колледже.
Лауреат Международного фестиваля "Художественная керамика". 2011 г.
Победитель IV Чемпионата гончаров в городе Раменское .2019 г
Дипломант Всероссийского межведомственного образовательного форума "Достояние России. Народная художественная культура-детям". 2017
Дипломант Фестиваля "Стекло и керамика в старинном парке" в Государственном музее керамики и "Усадьбы Кусково" г. Москва. 2018
Дипломант "Ярмарки вакансий для людей с ОВЗ" в Храме Христа Спасителя. 2017
Победитель конкурса керамистов в категории «Художники-профессионалы»  III-го и IV-го регионального фестиваля народно-художественных промыслов и ремесел «Живая глина» г.Ярославль. 2018, 2019
Участник IV Международного Керамического Симпозиума Высокого Огня - 2018»  в Гаврилов Яме. 2018 
Участник IX Международного фестиваля художественной керамики "Остров Крым" - "Поэзия огня", 2019
Автор Огненных скульптур III и IV фестивалей "Синница" г.Раменское 2018, 2019
Изучаю и осваиваю новые современные техники со всего мира и применяю их в своих авторских работах.

Горячева-Сотникова Елена Александровна
Начинающий художник-керамист, гончар.
Ученица Криворотова Валентина Егоровича
Автор украшений из фарфора.
Участник конкурса керамистов  IV-го регионального фестиваля народно-художественных промыслов и ремесел «Живая глина» г.Ярославль. 2019
Участник выставка "Гончары" Дом-музей Салтыкова п.Гжель 2019
Участник IX Международного фестиваля художественной керамики "Остров Крым" - "Поэзия огня", 2019
Осваиваю различные техники в керамике.
Участвовала в создании и проведении обжига Огненной скульптуры в рамках III и IV фестивалей "Синница" г.Раменское 2018, 2019

 

https://www.instagram.com/valent_ceramics/?hl=ru

https://www.instagram.com/elenagor_s/?hl=ru

Кострова Наталья (Нижний Новгород)

Я преподаватель керамики и орнамента в Нижегородском государственном архитектурно-строительном университете. Кроме этого я действующий художник-керамист. С моём списке международных симпозиумов есть:

Международный пленэр по керамике "Арт-жыжаль" Белоруссия 2011 г.

Интерсимпозиум керамики в Опошне Украина 2011 г.

Групповая выставка керамики. Испания Морон де ла фронтера 2015

Групповая выставка керамики "En la lengua del fuego" ("На языке огня") галерея Альфахар, Малага, Испания сентябрь 2016 г.

Международный симпозиум по керамике "Декорирование зольными глазурями" Малага, Испания, август 2016 г.

Международный симпозиум «Высокий огонь 2018» Гаврилов Ям Ярославской обл.

Испано-русский керамический симпозиум «Exodo» Малага. 2018.

Арт-Россия 2018.

Биеннале керамики "Встреча" . Варшава. Польша.

Кроме этого у меня много персональных выставок. Мои работы находятся в музеях России, Украины, Белоруссии, Италии. 

 

http://nkostrova.wixsite.com/ceramics

YANTRA.KERAMIKA (Санкт-Петербург)

Больше девяти лет создаю яркую, солнечную керамику в пасмурном Петербурге. Переношу лето, цветы и птиц на плоскость керамического блюда с помощью глазури и надглазурных красок. 

 

https://instagram.com/yantra.keramika?igshid=3rx9li956t9p

Белы мхи  (Санкт-Петербург)

Проект " белы мхи " появился из любви к рассматриванию природных фактур, теперь же автора больше интересует форма. Неизменным остается северная сдержанность цветов. К весеннему фестивалю готовятся наборы с чайниками и небольшие скульптуры.

 

https://www.instagram.com/belymhi/

По птичьему велению (Санкт-Петербург)

Вдохновение в керамике я черпаю из природных образов и фактур. Могу долго вглядываться в лист папоротника или клевера, разглядывать детали, изучать микромир. Но самое интересное происходит в какой-то степени неосознанно, когда "насмотренность" иногда внезапно, иногда после долгих эскизов выливается в зримую ощущаемую идею, в которой внешний мир и внутренний объединяются материалом.


http://instagram.com/po_ptichjemu_ceramic

PELE Design (Москва)

Я архитектор-дизайнер ПЕтько ЛЕна (ПЕЛЕ).
Закончила Московский Архитектурный институт (МАРХИ), училась в Италии в Европейском Институте Дизайна в Милане (IED). Керамикой занимаюсь более 2 лет.
Пытаюсь соединить опыт в профессии с возможностями, которые предлагает работа с глиной, поэтому всегда нахожусь в поиске новых идей, меняя масштаб реализуемых изделий от украшений к крупным интерьерным объектам. С удовольствием и азартом делаю интерьерные заказы и концептуальные подарки. 

 

www.instagram.com/peledesign 

Hey May (Санкт-Петербург)

Здравствуйте. меня зовут Майя Харитонова ( Арутюнова) . В 2013 году я получила высшее художественное образование, специализация керамика, в городе Иркутск.
Сейчас я живу и работаю в Санкт-Петербурге, создаю керамику под собственным брендом "Hey May".
Мне нравиться работать в разных техниках: гончарный круг, литьё, ручная лепка. Люблю экспериментировать, находить интересные визуальные и тактильные решения в своем творчестве.
Вдохновляясь природой, искусством и современным дизайном я стараюсь привнести в свою работу ощущение гармонии, тишины и спокойствия, которого нам так не хватает в современном ритме жизни."

 

 https://www.instagram.com/heymay_ceramica/ 

SipArt (Москва)

Керамика как материал провоцирует и вдохновляет на постоянные поиски. От экспериментов с формой переходишь к опытам с покрытием, цветом. А учитывая нынешнее изобилие качественных готовых материалов, такие эксперименты – сплошное наслаждение. Ищем стабильность в поведении нестабильных сущностей и пытаемся контролировать то, что не поддается контролю. Не все эксперименты получаются удачными. Тем ценнее каждая удача. В течение года я активно осваивала различные техники раку-обжига, в том числе naked raku. В последнее время меня увлекают пока мало освоенные техники безглазурной керамики с широкими возможностями получения тактильно приятных поверхностей. Это особенно интересно в приложении к декоративно-интерьерным керамическим объектам. Фестиваль керамики – хороший повод показать новинки и результаты творческих поисков.

 

www.instagram.com/sipart_keramika/

Силантьева Татьяна (Москва)

Я занимаюсь керамикой 8 лет. За это время пройден путь от «кувшинчиков» до художественных работ и от простой красной глины до фарфора.

Я начала свою жизнь в керамике с гончарного круга и думала, что это будет моей единственной любовью. Но пару лет назад я увлеклась созданием глазурей и это сильно обогатило мою керамическую жизнь.

В своей работе я предпочитаю лаконичные формы в сочетании со сложным цветом.

Мое увлечение глазурями, а в особенности зольными глазурями, позволяет мне создавать в моих работах необычные эффекты, когда один цвет перетекает в другой или просвечивает из-под другого

 

https://instagram.com/putrinatatiana

Цвет мака (Рязань)

Максим Нагейкин и Екатерина Донских - художники мастерской "Цвет мака".г.Рязань.
Постигаем искусство керамики постепенно, на ощупь, пробуем новые материалы и декоративные решения, чтобы выразить себя в своём творчестве.
Любим работать в технике ручной лепки, декорируя изделия тонкими графическими рельефами,оксидами и глазурями.
Вкладываем в свои работы много личного, опыт общения с природой и внутренние переживания.
В этом году на фестивале "4Ceramics" мы хотим представить работы, пробуждающие весеннее настроение - новую коллекцию посуды, лесные пейзажи в деревянном обрамлении,вазы для первых весенних цветов и скульптуры. 


https://www.instagram.com/tsvetmaka/

Скибо  Лариса (Гагарин)

Лариса Скибо, член СХР, член ТСХ ДПИ. Работаю с фаянсом  в технике свободной лепки формы. Декор: подглазурная роспись или роспись глазурями , ангобами. Творческая задача: создание художественной керамики   для украшения интерьера,  коллекционирования и эксклюзивных подарков. Моя экспозиция на выставке будет связана с первым днём весны и называться «Цветочная поляна» . Все экспонаты так или иначе будут связаны с цветами. В том числе представлю новые изделия авторской разработки:  художественного кашпо двойного полива для комнатных цветов.

 

artskibo.ru

b128 (Бахтеево)

К весеннему фестивалю мастерская @b128_artunion готовит коллекцию, посвященную нашему любимому домику в Гжели. Да-да, вот прямо так - ода деревенскому дому и тому несравненному уюту, который создают в нем плошки с петушками, мисочки с цветами и тарелочки с рябинками. "Домик окнами в сад" - название будущей коллекции и в нее будут входить предметы для украшения интерьера (настенные блюда, светильники), домашняя утварь (формы для запекания, медовницы, бутылки для масла, кувшины), уютная посуда и приятные домашние мелочи. В изобразительных элементах коллекции мы использовали то, что дарит нам радость каждый день: утренняя роса розового сада, пение петухов, которые будят нас по утрам, ласковый разговор синичек, прилетающих за семечками к нашей кормушке. Пусть эта радость наполнит и всех наших гостей.
Стенд выполнен как частичка нашего любимого старого дома, зовущего в гости. А ароматный травяной чай, которым можно будет угоститься прямо у стенда, создаст у всех великолепное настроение!
Материал, из которого выполнены работы, представленные в заявке – полуфарфор, прошедший обжиг при температуре 1230 градусов. Он позволяет создать сложные по форме литьевые и гончарные изделия, декорированные богатой палитрой пигментов и глазурей. Выбор материала обусловлен художественным подходом к созданию изделий. Но не только. Вся наша посуда и вещи для интерьера выполнены из пищевых материалов, они экологически безопасны, утилитарны. Посуду творческого союза «b128» можно использовать в духовке, большинство изделий можно мыть в посудомоечной машине и применять в микроволновке (кроме изделий с золотом). Все глазури строго безсвинцовые, в местах контакта с пищей глазури кислотостойкие (оксидные глазури применяются только для декора на внешней стороне изделий).

 

https://www.instagram.com/b128_artunion/

Botanica Ceramica (Москва)

Меня зовут Алла Беззубенко. Я начала заниматься керамикой в конце 2017 года. Первый раз приняла участие в маркете в марте 2018 года.

Я люблю природу и, естественно, она является для меня основным источником вдохновения. В магазинах и на рынках всегда с интересом изучаю овощи и фрукты, покупаю выразительные экземпляры в качестве будущих моделей, стараюсь примечать нюансы форм и окраски, чтобы в дальнейшем использовать это в своих работах.

Мне нравится делать декоративные фрукты и овощи и это то, с чего я начинала. Но постепенно в моем арсенале стали появляться функциональные вещи (в основном - кухонная утварь). Для зимнего фестиваля я также планирую расширить функциональную линейку как по видам овощей/фруктов, так и по назначению работ.

За что я люблю керамику? За процесс и за результат, конечно! Но еще больше за людей! Радость, умиление, восторг, удивление, улыбки - это бесценный дар моих покупателей и просто посетителей фестивалей. Кроме того, керамическое сообщество одно из самых дружных и доброжелательных. И я рада быть его частью!

Я преимущественно использую ручную лепку, так как это позволяет делать работы непохожими друг на друга и более живыми. Также люблю раку-обжиги за интересные результаты и за сам процесс "шаманства".

 

https://www.instagram.com/botanica_ceramica/

Popceramics (Санкт Петербург)

Я художник керамист и мама двух близнецов Миши и Пети. Окончила Нгаха ( Новосибирская государственная архитектурно художественная академия, сегодня это НГУАДИ) отделение монументально - декоративного искусства, в 2005 г. Училась в мастерской прекрасной художницы керамиста Залуцкой Алёны Юрьевны http://www.nro-shr.ru/node/57. С 2012 г. член Союза Художников России.

В работе с керамикой я предпочитаю ручную лепку, делаю работы по вдохновению, небольшими сериями. Не люблю повторять их и копировать. Чаще всего работаю в светлой гамме.
Одно из моих любимых направлений это скандинавский дизайн, с его аскетичностью и простотой. Мне нравится делать функциональные предметы для дома - посуду, предметы для сервировки, светильники, декор. Всё для хюгге.

На своём столе-стенде мне бы хотелось представить творческие работы созданные специально для весеннего фестиваля 4ceramics. Это композиции в форме венков, ночные мотыльки, предметы декора напоминающие о весне и цветущем саде.


https://www.instagram.com/popceramics/  

https://juliajadukina.com/ 

 Retrographic (Москва)

Творческий дуэт Юлии Масликовой и Андрея Прокипчука, существующий около 5 лет. Мы пытаемся воплощать в керамике своё видение прекрасного, интересного, забавного, сочетать утилитарное с декоративным, и искать новые выразительные средства, чтобы ценителям не было скучно. При этом, разумеется, мы стремимся к профессионализму исполнения, несмотря на то, что мы скорее любители.          

 

https://www.livemaster.ru/juliamaslikova

Дорошкевич Надежда (Москва)

Мои работы сегодня - это рефлексия и воспоминания о жизни рядом с холодным морем. Они простые, немного суровые и надеюсь, глубокие.
Я люблю неявную доброту, исходящую от вещей и стараюсь наделять свои работы этим свойством.

@doroshkevich_ceramic

Keramikanazakaz (Санкт-Петербург)

Мы - Володя и Вероника, у нас семейная мастерская. Работаем бок о бок, работу делаем разную - у кого что лучше получается, тот за то и отвечает )))
Умеем делать плитку, гончарить, расписывать, разрабатывать модели и создавать гипсовые формы. В прошлом году, летом, проходил посудный маркет 4ceramics - мы решили участвовать, хотя посуды на тот момент у нас было разработано совсем мало. Работа шла нон-стоп и результат того стоил. Делать посуду нам понравилось! Работаем с полуфарфором, расписываем и нащупываем свою стилистику, свой язык. Основной критерий, по которому мы ориентируемся - нам самим должна нравиться наша посуда! То, что мы хотим поставить на своём столе, использовать повседневно и по особым случаем - это и делаем.
 

https://www.instagram.com/keramikanazakaz/

Марумика (Ростов-на-Дону)

Меня зовут Мария Прохорова. Мастерская называется Марумика. Я из Ростова-на-Дону.
Моя новая серия будет посвящена пробуждению природы. Она будет перекликаться с прошлой, но
мотивы будут более жизнерадостными и наивными, цвета теплыми. Хочу исследовать сочетание земляной гаммы с пастельными цветами и золотом.
Источник вдохновения для меня остаётся прежним ̶ это природа, воспоминания о горных рассветах и лесных походах) А ещё образы животных из детских советские книг и мультфильмов.
Хочу, чтобы новая серия получилась многослойной и обращалась к детству.

 

https://instagram.com/maruprokhorova

Афанасьев Илья (Кингисеп)

"Дикий" фарфорист.  Нравится стиль модерн, природный камень. Их особенную красоту пытаюсь воспроизвести с помощью приемов художественного фарфора.


https://vk.com/afakeramika.hand.made

 KASH.STUDIO (Москва)

Мы - профессиональная мастерская керамики и фарфора. Обучаем, учимся, творим и работаем вместе!
Наша философия - это сочетание старой доброй классики с толикой юмора и смелых новаторских идей, современного мира керамики. Вот уже пятый раз под Новый год мы создаем новые коллекции игрушек на ёлку и капсульные коллекции новогодней посуды. Мы будем очень рады встретиться с нашими почитателями и новыми друзьями на фестивале 4ceramics!

 

https://www.instagram.com/p/B0NfZ-uINTK/?igshid=eqdqosb2jgg0 

Кругликова Александра (Москва)

Я - художник-живописец. Окончила МГАХУ памяти 1905г. Отделение станковой живописи. При всей любви и уважении к живописи,я не чувствовала творческой свободы в материале Начиная новую работу, я ловила себя на мысли, что в этот раз сделаю ВСЕ КАК НАДО. Нарисую эскиз, в котором продумаю композицию, найду правильное тональное и цветовое решение. Старалась спланировать всё до мелочей.

Но проделывая такой путь, я теряла интерес  и запал к работе. Работа так и оставалась незавершённым эскизом. 

Потом я пришла к выводу, что мне нравится решать все эти задачи в процессе диалога с работой.Осталось дело за малым,найти материал ,который бы отвечал моим поставленным задачам,так я пришла к глине.

Импровизируя, а не планируя, я научилась замечать, как работа сама ведёт меня, подсказывая лучшее решение.

Это имеет свои сложности, но

пусть лучше она зародится в хаосе импровизации и материализуется в жизнь, чем останется просто карандашным рисунком на клочке бумаги.. 

 

https://www.instagram.com/sasha_kruglikova_/

Новикова Елена (Балашиха)

Художник-керамист по образованию, закончила КГХИ в г. Красноярске, кафедра художественной керамики.

Работаю в разных техниках и материалах. Леплю из шамота, глины, есть композиции из фаянса. Применяю гончарную технику и лепку из пласта для создания своих композиций. В декорирование своих работ использую ангобную роспись, глазури, оксиды металлов, техники сграффито, роспись по эмали.

Нравится работать с формой, лишь подчеркивать её в скульптурной пластике глазурями, оксидами металлов, экспериментировать.

Использую гончарную пластику для своих скульптурных композиций.

Преподаю в ДХШ и студиях художественную керамику и гончарное дело.

 

@croco_art_studio

#menadel_angels (Санкт - Петербург)

Делаю Ангелов из глины. Тихие, спокойные, нежные работы. Люди говорят, что глядя на мои работы, отдыхают Душой. История создания? Конечно есть. Результат долгих поисков, экспериментов и изучения традиции Ангелов. Ангелы не покрыты глазурями и ангобами. Натуральная глины без шамота, с шамотом, иногда - разные типы глин, объединённых в одно изделие. Сейчас я экспериментирую с песком и глиной, которая при обжиге даёт эффект глазури.

@menadel_angels

Niboqua Ceramics (Москва — Santa Teresa di Riva)

Керамист с 2008 года. Гончар. Училась керамике в России, Италии и Испании. С 2011 по 2017 преподавала гончарное дело в галерее Беляево. В 2017 открыла собственную экспериментальную мастерскую NiboquaLab, где преподаю по сей день.

Участник керамического биеннале Argilla в Фаэнце (Италия) в 2014 и 2016 году, а также других выставок в России и Италии. 

Люблю экспериментировать и докапываться до скрытых возможностей материала. 

Уважаю гончарный круг за его требовательность к форме. 

Иду долгой дорогой от сложного и вычурного к простому и насущному, от яркого и блестящего к матовому и нюансному, от громких заявлений к шепоту и шелесту листвы. 

Стремлюсь к совершенству, чтобы его нарушить. 

Рассказываю обо мне и мире вокруг меня при помощи глины и шамота.

Учусь всегда, учусь везде, помогаю учиться другим.

Краснолесье (Москва)

Меня зовут Мария Кокорина, я иллюстратор и керамист, люблю керамику, старинные сказки и работать. Большинство моих работ выполнено в технике ручной лепки или литья. Мне интересна керамика и как пространство для иллюстрации, поэтому у меня много изделий с авторской росписью, вдохновленной старинными русскими сказками и легендами.

 

https://www.instagram.com/red_forest_ceramics/
 

Владимир Косяк (Екатеринбург)

🔹Работаю преимущественно в гончарной технике. 
В настоящее время предпочитаю большие формы, в основном это интерьерные вазы (от классических  до авангардных форм).
🔹Создаю посуду, как отдельные предметы, так и сервизы, предпочитаю гончарную технику в чистом виде, без шаблонов и  отливок.
🔹Вдохновляюсь архаичным искусством, традиционными формами.
🔹Обучаю, веду курсы/ мастер-классы по керамике, гончарному делу.  
Будут представлены изделия выполненные в гончарной технике с использованием высокотемпературных глин и глазурей. Лаконичность форм и  сочетание фактуры материала и глазурей - основной мотив коллекции.
 

@kosyak.pottery

Sergamika (Гжель)

https://www.instagram.com/sergamika/

Skylark ceramic (Королёв)

Этой весной я бы хотела показать работы и характерные и не характерные для меня одновременно. С одной стороны - это знакомые вам покраски - глухая белая на красной глине, и множество оттенков зелёного в одной вазе. Но с другой стороны, я хочу сделать большие объекты, вазы, скульптуры, чего я не делала раньше. 
Я хочу исследовать тему слоёв, наложения одного на другое - листьев в почке, лепестков в бутоне, чешуи у рыб. 
Основные цвета будут очень весенние: белый - как снег, зелёный - как молодые листья и чёрный - как просыпающаяся земля.
 

https://instagram.com/skylark_ceramic

Hris333 (Москва)

Здравствуйте. Меня зовут Христина Григорьева и я мастер - керамист. Уже с детства я занималась керамикой. Сначала это были кружки, затем длительное обучение и работа в мастерской отца и вот уже несколько лет я создаю простую, тёплую и уютную посуду “на каждый день", и интерьерные работы. Я начинала свой творческий путь когда не было такого разнообразия глазурей и масс, поэтому стараюсь достигать интересных эффектов простыми глазурями. Главные два правила, которыми я руководствуюсь, - это качество и мой стиль. Мне важно, что бы мои работы радовали и были" добрыми", приносили тепло и уют в ваши дома. 
На предстоящем фестивале хочу создать стенд вморсклм или речном стиле.В основе будут шамотные рыбы в разных техника. Стеллаж планирую сделать в виде лодки, для декора возьму рыболовные сети. 
 

www.instagram.com//hris333 

Сарайко номер 7 (Нижний Новгород)

Моя любимая тема - русский стиль в собственной трактовке. Дизайнер в прошлом, в керамике увлекаюсь поиском новых форм и воплощением в материале разных непривычных объектов. Мне важно поймать тонкую грань между дизайном и искусством, конечно, но еще важнее - поделиться с миром своей любовью к жизни через керамику.
Мои фотографии редко бывают на однотонном фоне, увы, - вся моя керамика живет в интерьере и ландшафте.
Весной мне хотелось бы привезти крупных клумбовых желудей для сада, новых ваз - ведь скоро сезон цветов, мою любимую тему - коней, которые и объекты, и вазы для сухоцветов, а также коллекцию керамических тарелок в стиле "прованс" (печворк и ришелье, мой стиль). Есть новые интерьерные белые вазы-"ростки", торжественные черные, и хочу показать немного ярких монохромов - синий и фиолетовый цвета последнее время мне кажутся незаслуженно забытыми в керамике...


https://www.instagram.com/irbikceramic/

 Лосев Евгений (Ростов на Дону)

Занимаюсь каллиграфией, веду преподавательскую деятельность и занятия по гончарке с студии "марумика". Вдохновился искусством русских мастеров оружейной палаты и люблю сложные шрифты вязь, фрактура, готика, брашлеттеринг. Хочу сделать коллаборацию керамики и шрифтовых композиций. В основном это тарелки, как декоративные интерьерные, так и утилитарные, немного крупных форм - вазы, ковши, кувшины. Все в сдержанной гамме используя цвет и фактуру глины (полуфорфор, шамот),черную,белую подглазурку и золото.


https://www.instagram.com/azbuka_9/

Raviolgaclayar 

Будет представлена коллекция из серии *Королевна*. Несколько лет назад мною была сделана интерьерно-экстерьерная композиция *Королевна*, которая с успехом выставлялась на разных площадках. У создания этой композиции есть своя история,которая будет изложена в описании. Сейчас я хочу сделать серию утилитарных предметов для интерьера ,навеянных этой композицией. Основной посыл моего проекта – художественное произведение в массы)))) Фактически,каждый человек может получить часть моей композиции только в уменьшенном виде и с функционалом.

 

https://www.instagram.com/raviolgaclayart/?hl=ru

Saragda Soinari (Москва)

Я профессиональный художник, керамист. В новой коллекции главный акцент я делаю на яркие , с декоративным фантазийным орнаментом блюда. Это насыщенные цветом объекты интерьера и одновременно функциональная вещь. Репликами цвета и элементами орнаментов, воплощенными в серии блюд, декорированы представленная малая пластика, вазы и небольшие керамические букеты. Живопись по сырой эмали- наиболее комфортный для меня ,способ передачи  настроения и авторской мысли.

 

@sirotinskaya

Pylina-ceramics (Санкт-Петербург)

В керамике я 6 лет. Я долго мечтала о своём деле, перепробовав до этого несколько разных творческих направлений.

У меня нет специального или художественного образования, всему я училась сама.

Меня вдохновляет японская культура, живопись, творчество азиатских мастеров и конечно же живая природа.

В работе часто использую японские мотивы, люблю изящные формы, пробовать разные фактуры и резьбу.

 

https://www.instagram.com/pylina_ceramics/

c e r a m i s t (Москва)

Меня зовут Настя и я гончар. Мне 23 года, живу и работаю в Москве, занимаюсь керамикой с 2016 года, и, кажется, сейчас наконец-то смогла понять в какую сторону двигаться. Мне близки лаконичные и минималистичные образы, сдержанные, гармоничные формы, монохромные цвета в сочетании с интересными тактильно приятными текстурами и фактурами, сочетание каменных масс с фарфором.

 

instagram.com/am_ceramist

ArtGome (Гомель)

ВЕСНА В ДЕРЕВНЕ. 
Хочу представить свои работы и попытаться передать ощущение теплоты и любви, которой окутывали меня мои бабушки. Я очень берегу и храню домотканые рушники и скатерти, и хочу в керамике передать весь мой скарб. 
 

@yasenka_konovalova_ceram

Colour side (Москва)

Иван и Агния, московские художники-керамисты. Предпочитаем скульптурный подход к форме, живописный - к цвету, композиционный — к композиции. А над всем нашим творчеством стоит любовь к природе и свободному ее переосмыслению. Керамику как материал особенно ценим за безграничные возможности выразительности и вариативность техник. 

 

@colour_side

Leoleo-hadmade (Санкт-Петербург)

Leoleo творческая мастерская фарфора и стекла. Основана в 2015 году. Создаем то, что любим. Полностью ручное производство, от эскиза до готового изделия. Создаем предметы интерьера, декор, посуду и разные другие вещи. Получили образование в Санкт-Петербургской художественно промышленной академии имени А. Л. Штиглица. Долгое время работали в области рекламно дизайна. В какой-то момент увлеклись фарфором. Он казался материалом недоступным и непредсказуемым, но мы научились с ним работать. Фарфор нас вдохновляет, это фантастический материал, им можно творить, от утилитарных вещей, до произведения искусства. В каждой работе остается частица мастера. Фарфор изысканный, элитарный материал и всегда современный. 

 

https://www.instagram.com/leoleo_handmade/

Манелис Ольга Юрьевна (Санкт-Петербург)

Я закончила Санкт-Петербургскую художественнопромышленную академию имени А. И. Штиглица. С 2013 года являюсь членом Санкт-Петербургского Союза Художников. Много лет работала с художественным стеклом. Благодаря подготовке к выставке “Поднесение к рождеству”, Государственный Эрмитаж, которая проходила на базе Императорского фарфорового завода, я открыла для себя прекрасный материал фарфор. Этот материал сложен, но при этом дает много возможностей для реализации творческих идей. 

 

https://www.instagram.com/manelis_art/

Ceramic Tales (Красноярск)

Посвятить себя творчеству решила еще в детстве. Всегда любила что-то рисовать, сочинять, фантазировать. В 2011 году Окончила художественный Вуз по специальности художник-керамист.
Моим настроениям и мыслям больше всего подходит керамика: это работа и с цветом, и с формой, и с фактурой.
В работе для меня самое важное: искренность, верность образу.
Вдохновение нахожу повсюду, в живой природе, в прошлых эпохах, в моих личных воспоминаниях. В музыке и танце. В свободное от керамики время занимаюсь классическим балетом.

 

@ceramictales

GaponKoCeramicPoem (Гжель)

С самого раннего детства помню себя за любимым делом. Искал разную глину и лепил по началу все возможные игрушки для себя и для друзей. Животных, машины, солдатиков, все что увлекало. В 20 лет оказался в Бахчисарайском монастыре, Крым. Там обучился резьбе по камню и встретил мастеров гончарного дела. Они учили меня премудростям ремёсла и там же в течении 8 лет я делал свои первые работы. В 28 лет переехал в Россию, закончил факультет ДПИ при ГГУ, параллельно трудился в "Гжельской Гончарне". С детства любил народные мотивы, считаю их основной. Но всегда нахожусь в творческом поиске, ищу свои формы, цвета, фактуры. Сейчас работаю с коллекцией из каменной массы, разрабатываю серию работ "восстановительного обжига". В 2016, 2018 г. занимал 1 место в "Междугородном Конкурсе Гончаров". Имею дипломы лауреата 1 степени Фестиваля "Синяя Птица" и прочие. Сверх задачей своего пути считаю возможность дать людям тепло ручной посуды, мирное состояние духа - гармонию и обязательно безупречно, качественную керамику. Александр Гапонько.

 

@gaponkoceramicpoem

Chaeum Ceramics (Москва)

«Чеум Керамикс» - это гончарная мастерская на юго-западе Москвы, а я – Елена Ким, ее основатель. Название мастерской я выбрала не случайно, слово «чеум» в переводе с корейского означает «пополнение, восполнение запасов чего-то важного». Для меня это восполнение запасов красоты, покоя и умиротворения через керамику. Все сосуды я создаю вручную на гончарном круге, декорирую в традиционных техниках и обжигаю на высоких температурах, благодаря чему они становятся прочными и водонепроницаемыми. Через простоту и естественность линий и форм, тактильность поверхности и лаконичность декора я хочу выразить то, что является сутью традиционной корейской керамики – спокойное созерцание и умение видеть красоту в простом.

 

@chaeum.ceramics

Булыгин Василий (Хотьково)

Ювелирные изделия (броши и серьги) из фарфоровых масс с высокой детализацией и золотым декором. Применяю свой ювелирный опыт в керамических изделиях, нашёл в фарфоре большой творческий потенциал. Проектирую изделия в трехмерных программах, делаю мастер-модель посредством фрезеровки, изготавливаю гипсовую форму и отминаю массы в них. Нравится сочетать фарфор с металлическими ювелирными элементами. 

 

https://www.instagram.com/bw_bracelet/  

Уварова Анна (Москва)

В керамике мне нравится абсолютно всё: от нежнейшего шелковистого фарфора до грубой фактуры шамота, от чистого мягкого моноцвета до ярких переливов глазурей. Тоже самое меня преследует во всевозможных керамических техниках. Мне безумно интересно всё, что относится к слову «керамика». Эта любовь у меня с детства и подарили мне её мои родители.
Обожаю лепить руками, гончарить и лить! Вот такой я «разбрасывающийся» керамист. Сегодня я в основном работаю с высоким обжигом и каменными массами, ставлю себе сложные задачи, выполнение которых доставляет огромное удовольствие.
Ботаническая тема меня не отпускает, но в планах : море, океан и их жители.
Воплощаю в керамике всё то, что я люблю. Да, и всё время учусь, для меня это очень важно.

 

https://www.instagram.com/auceramics/

Борисова Татьяна (Москва) 

Керамикой занимаюсь очень давно, в 2001 г  закончила АХПК им.Васнецова отделение керамики, и в этом же году попала в творческую группу в ЭТПК Воронцово, это и стало отправной точкой в мир керамики!!!
С 2007 года являюсь членом МОСХ.
Участвую в различных выставках, творческих группах и симпозиумах.
Моя керамика разная от крупных ,серьезных выставочных работ до ювелирных украшений, но все это объединяет любовь к цвету и орнаментальному решению формы))) и конечно большая любовь к материалу)
 

@Borisova_ceramics

MiraclePot (Москва)

Мы, Куликова Елена и Глухова Анастасия- основатели бренда "MiraclePot". За свою не очень долгую керамическую деятельность 
мы пробовали работать с различными техниками и материалами. Сейчас основной дизайнерский лейтмотив нашей коллекции-это 
изделия из легкого полупрозрачного париана с сочными потеками глазурей и золота. Необычные стильные украшения ручной работы, 
нежные кофейные и чайные пары, мраморные чашки в технике нерикоми, мятые чашки, бокалы, блюдца для украшений - все это и многое 
другое мы рады представить на фестивале 4ceramics

 

http://www.instagram.com/miracle_pot/

Бедрединова Наталья (Москва)

Весна - время пробуждения, создания, чистого белого листа, на котором вот-вот начнет проявляться рисунок. И если на зимнем фестивале я представила коллекцию, основной темой которой были черный и золото, то весной это, конечно, будет белый.. и золотой, куда без него)) А еще будут новые вазы-лица в стиле ар-деко, белые кораллы, новые лампы, и много интересных ваз и объектов. 

 

https://www.instagram.com/nataliabedredinova/

Трифонова Елена (Саратов)

Леплю из глины интересные, эксклюзивные и неповторимые вещи: сказочных зверушек, волшебные деревья задумчивых балерин, сценки из деревенской жизни. Стараюсь, что бы каждое изделие имело особое настроение, яркий характер и свою историю.В 2000 году пошла на курсы по керамике. Там мне дали свободу развивать своё творчество. Оказалось, что у меня есть свой стиль, своя манера исполнения. И я поняла, что керамика это то, чем я хочу заниматься в этой жизни. И теперь это моя профессия и моё хобби. Любимые темы, это сказочные персонажи, русские сказки, народные пословицы, потешки, лубочные картинки, деревенский быт. Также темы часто подсматриваю из жизни. Часто наблюдаю за людьми и их поведением. Если что-то зацепило, сразу же в голове созревает сюжет. Эскизов не рисую. Они меня сковывают и не дают свободу творчеству. В процессе лепки, заранее продуманный сюжет может поменяться. Начинается на ходу придумываться история. Каждый новый элемент порождает следующий. Как

будто складываешь головоломку. И никогда не знаешь, чем это повествование закончится. Работаю в технике мелкая пластика Нравится работать с ангобом и тонировать глазурью. Люблю в своих работах свободу действий, оригинальность, непредсказуемость, и неповторимость.

 

https://vk.com/elena_trifonovaa

Сон Разума (Калуга)

Здравствуйте! Меня зовут Анна. Мой девиз — красота есть во всём. В моей керамической мастерской распускаются весенние луковицы, ложки-лотосы поднимают свои розовые бутоны к солнцу, осьминоги на чашках лезут обниматься и уютно устраиваются в руках, а медузы лениво плавают на дне пиал... Добро пожаловать!

 https://vk.com/woolcane

 Проект Кот и Лиса (Москва)

Наша керамика, как и живопись и графика - это мы,  наши  любимые книги, путешествия, дети, семья, собака, друзья, восприятие мира, размышления на разные темы, наблюдения, или просто желание показать другой срез обыденных вещей. Мы очень хотим делать не шаблонные, многотиражные вещи, а работы эксклюзивные, порой очень личные , которые нравятся нам самим , и от процесса над которыми, мы получаем радость и удовольствие.  

Важно сказать, что нас вдохновляют дети (их у нас трое) .Они знают что –то, что мы уже утратили. Это точно. Прямой открытый взгляд на мир, непосредственное восприятие действительности, не знаю - что конкретно. Но если приглядеться, как рисуют и лепят  маленькие дети, практически все - шедевры ,а потом все исчезает. Нам важно не потерять …что-то очень важное, детское, честное, свежее Мы стремимся к этому.

Если задуматься ,впечатлительность детская черта, чудом сохранившаяся у некоторых взрослых. Возможно, умение удивляться нам помогает видеть образы для своих работ.

 

https://instagram.com/kot.i.lisa?igshid=2tcb9v320ddy

Копылов Никита (Москва)

Детство, проведенное в мастерской родителей-художников, предопределило мою судьбу и профессию.

Керамика для меня сродни архитектуре, вдохновляюсь конструктивизмом, модернизмом и необрутализмом. Создавая работы, использую гончарные формы и пласты из разных керамических масс. Ищу всевозможные сочетания керамики стекла и металла. Простые, массивные объекты с матовой тёмной поверхностью, минимум цвета, а свет, как полноценный элемент композиции. Стремлюсь к тому, чтобы работы были не только концептуальными, но и технологичными и многофункциональными.

https://instagram.com/nkopylow?igshid=majql40u9l0f

КОПЫЛОВА ЯНА (Москва)

Окончила Абрамцевское художественно-промышленное училище им.В.М.Васнецова (отделение художественной керамики).
С 1998г. член молодёжной секции Союза Художников России.
С 2004г. член ВТОО "Союз Художников России" и Международной Ассоциации Изобразительных Искусств - АИАП ЮНЕСКО.
Участник российских и международных художественных выставок.
Работы находятся в музейных и частных коллекциях России и за рубежом.
Керамика - это вся моя жизнь. Восхищаюсь любой качественной керамикой, не важно где, кто и как её создал.
Я так и осталась в душе той четырнадцатилетней девочкой, которая впервые попав в мастерские АХПУ провалилась, как Алиса в "кроличью нору". Керамическая вселенная для меня безгранична. Наслаждаюсь созидая, мучаюсь ожидая результата, а после обжига, безумно радуюсь рождению нового.
Работаю в традициях русской майолики. Очень люблю роспись по сырой эмали и эксперименты с цветными глазурями.
На фестивале порадую вас декоративными блюдами с изображениями птиц, рыб, лис, котов, женщин и новой серией работ "Жуки".

https://www.instagram.com/yanakopylova_ceramics/?hl=ru

 

Rybkinson Ceramics (Поселок Вольгинский; Владимирская обл.)

Люблю лепить то, что приходит в голову внезапно. Редко делаю эскизы, обычно если пришла идея, сразу бегу ее выполнять; порой просто сажусь за стол, беру кусочек глины в руки, а дальше как пойдет — то рыбка слепится, а потом внезапно  она уже шкатулка в виде колючей неведомой штуки. В керамике люблю многообразие вариантов, материалов и способов декора. 


 https://www.instagram.com/rybkinson_ceramics/

PATARAKATSI (Москва)

Меня зовут Айшат, я художник-иллюстратор. Я закончила художественное училище по профессии «Дизайн среды», но в душе я график. Рисую с детства и стиль моего рисования начал проявляться с 11-12 лет. Мое творчество называется  patarakatsi, что в переводе с грузинского означает «маленький человек».
 
@patarakatsi

Татьяна Бригадирова

Татьяна Бригадирова - художник-керамист, член Московского Союза художников.

Авторский стиль Татьяны Бригадировой узнаваем – он основан на смелом, точном графическом рисунке, образном решении работ, прекрасном знании технологии керамики.

Татьяна  Бригадирова работает с костяным фарфором, глиной. Татьяна делает светильники и пиалы  в технике литофания в фарфоре, владеет росписью.

 

Анна Бесполденова

Художник керамист, член Московского Союза Художников, руководитель керамической мастерской БВШД, преподаватель курска керамики БВШД 

Серии работ в фарфоре, фаянсе и шамоте создаются мной с 2005 года.

В данной выставке собираюсь участвовать с фарфоровыми работами. Серия "WHite" создавалась с начала 2019 года.

В нее входят композиции из фарфора блюда, прикладные объекты и чаши.

Vaze ceramics (Москва)

Я люблю превращать идеи в форму!Эта любовь вдохновляла и вдохновляет меня на протяжении всей жизни: когда я работала в театре художником по костюмам,когда создавала

интерьеры и сейчас,когда я занимаюсь керамикой. На сегодняшний день я пребываю в « синем » периоде) Бесспорно,увлечение традиционной китайской и голландской керамикой дает себя знать. От традиции осталось сочетание цветов,идеи орнаментов же появляются отовсюду: из смешных историй, из мечты,из новостей. Моя керамика функциональна. Это-посуда или вазы,которые можно использовать ежедневно. И каждая вещь,независимо от того большая она или маленькая,индивидуальна. Создавая вещи я не удерживаю их,а отпускаю в мир,чтобы люди могли радоваться им! И для меня-счастье думать,что моя керамика дарит людям радость и ее используют когда собираются всей семьей или когда приглашают друзей чтобы хорошо провести время!

 

@vaze_ceramics

Маякова Оксана (Королёв)

Имею профильное образование по специальности художник-керамист. Окончила художественно-графический факультет МПГУ. Член Союза художников России с 2016 года. На данном этапе своего творчества ставлю своей задачей возможность интегрирования народной культуры Русского Севера в современной керамике. Основной интерес вызывает семантика геометрической резьбы,ее композиции и ритмы. Свое вдохновение черпаю из предметов семейной коллекции и книг о народных ремеслах 17-19 вв. Своими работами я хочу вернуть в домашний обиход русский стиль, который воплощаю в предметах интерьера и авторской посуде.

 

Instagram @mayakova_art

Воронцова Елена (Москва)

Художник-керамист, член Творческого союза художников России и Творческого союза художников ДПИ. Леплю животных и человечков из фаянса вручную, без форм. Придерживаюсь антропоморфизма в изображении живых существ.

 

elena-vorontsova.ru

Анастасия Чарина (Санкт-Петербург)

Образование: СПбГХПА., кафедра керамики,  2007г. Организатор и куратор различных проектов. Преподаватель керамики.

Член Санкт-Петербургского Союза Художников с 2010г. Я росла в творческой семье и это повлияло на мое мировоззрение. Моя мама - тоже художник-керамист , поэтому я с детства была погружена в эту сферу. До сих пор керамика - это самый понятный для меня материал.  Потому что при помощи глины можно создать любую поверхность, сымитировать любой материал. Она пластична и подвижна. Это прекрасный инструмент, что бы выражать любые идеи и мысли. Весь мой творческий путь на сегодня - это выражение моих чувств к природе. Но он делится на два этапа.  До 2016 года я создавала работы на тему леса, мха, растений итд. В этих работах я любовалась красотой природы, её фактурами и поверхностями. Но после 2016 года, по семейным обстоятельствам пожив год в промышленном городе Череповец, я поняла, что нельзя не замечать разрушительного влияния человечества на экологию земли. Небо заполнено дымом, обочины и побережья завалены мусором, но государства продолжают качать нефть и вырубать леса, не обращая внимания на то, что природа задыхается, а природные ресурсы истощаются. Общество продолжает потреблять блага цивилизации, не думая о тоннах мусора плавающих в океане. Эти мысли привели меня к новым темам в творчестве. Я слепила целую серию работ на тему дыма, в одном из объектов коснулась темы нефти, а последний мой проект посвящен мусору. И, я думаю, что данная тема не отпустит меня еще очень долго.

 

 

 Forest of Ann (Санкт-Петербург)

Меня зовут Анна, я делаю керамику и люблю лес. Леплю тарелки из пласта и на них придумываю неожиданные лесные фактуры глазурями. Часто цвета смешиваю на глаз, поливаю как получится, а после удивляюсь - чем это я таким накрасила. Деревья для меня - лучшие друзья. С ними можно поговорить, ими можно бесконечно вдохновляться. Образы иногда рождаются сами по себе, а иногда приходится хорошо подумать. Когда делаю свои тарелки, хочется чтобы зритель мог погрузиться глубоко в лесную чащу, чтобы он мог заблудиться среди этих деревьев. А потом найтись и стать уже немного другим человеком, немного лесным жителем.

 

@forest_of_ann

Батыровой Юлии (Москва)

Тема моего исследования – взаимосвязь между скульптурой, керамикой и живописью. Потому что керамика может быть одновременно и тем и другим. Я не делаю керамику для уюта или хорошего настроения. В своих произведениях я стремлюсь создать ощущение нерукотворности, напитать застывшие формы жизнью и дать, если возможно, зрителю надежду и спокойствие, создать у него созерцательное настроение. Мне хотелось бы, чтобы мои работы «звучали» не только в специальном помещении (галерее, выставочном зале и тп.), но и сращивались с обыденностью, повседневностью, иногда трансформируя ее, иногда пародируя. 

 

@j.b.ceramics

Ольга Мыльцева (Санкт-Петербург)

Основное направление моего творчества, это интерьерная керамика. А любимая тема- керамическая скульптура. Мне нравится создавать фактурные вещи. Фактура это характер и тактильные ощущения - когда хочется потрогать и почувствовать материал. И конечно любая работа имеет свою историю и первоначально задуманную цель.Работа с керамикой по своей сути глубоко философское занятие. Ты работаешь с материалом не стареющим целую вечность и в то же время хрупким как человеческая жизнь... Хрупкая вечность...

https://www.facebook.com/OlgaMyltsevaceramics 

Артамонов Родион  (Электросталь)

Окончил Гжельский художественно-промышленный институт, факультет ДПИ. В душе живописец, скульптуру не любил, но судьба решила иначе. Занимаюсь фарфоровой скульптурой, работаю учителем скульптуры в ДХШ. Я делаю скульптуры из фарфора, пытаясь создавать живые и эмоциональные образы. По-этому в декоре использую подглазурную роспись, так же работаю с цветными массами. Есть еще одна особенность-все мои фарфоровые скульптуры, даже самые высокие, стоят на своих ногах. Иногда на создание сложной вещи уходит несколько месяцев, но к фестивалю я хочу закончить скульптуру, над которой работаю полтора года.

 

@joymoliiino

LEPPOTA (Москва)

Меня зовут Вера Перунова, я художник-дизайнер. Автор и создатель бренда LEPPOTA. Создаю посуду без использования гончарного круга, вручную из пласта, расписываю свои изделия в технике майолика (роспись по сырой эмали)  использую молочение. Все изделия тактильные, гармоничные, сомасштабные человеку. Являются украшением интерьера и полностью функциональными.

 

https://www.instagram.com/_leppota_/

N+A

Никифор и Александра, N+A- экспериментальный проект от основателей бренда Као Лин, украшений из фарфора, этичного дерева и янтаря.
Проект представит авторские нетиражные светильники, сосуды и украшения из фарфора, вдохновленные узорами мрамора и скандинавским дизайном. Работы выполняются в техниках шликерного литья, цветных масс и ручной лепки.

 

https://www.instagram.com/nikifor.alexandra/

Валентина Рянди (Медынька;Калужская область)

Керамика даёт мне возможность увековечивать то, что восхищает меня в красоте природы! Мне интересно создавать цельные плоды растений и адаптировать их к удобному применению в жизни. Моя техника - ручная лепка, так я лучше взаимодействую с глиной, позволяя ей раскрыться в фактурах. Используемые мной глазури - результат увлекательных поисков цвета и экспериментов с исходными материалами. Мой логотип - цветок, тянущийся к солнцу. Так и любой из нас, совершенствуясь, тянется к свету, не так ли?
 

vk.com/valentinaceramics

AnnaZemcova-Keramika  (Москва)

Меня зовут Анна Земцова,я с самого детства занимаюсь керамикой и создаю уникальную посуду для домашнего уюта и быта. Вся моя посуда и предметы интерьеры полностью функциональны и утилитарны. У меня очень широкая цветовая гамма, и абсолютно каждый сможет найти себе вещь по настроению. 
Я использую разные техники, в основном работаю с фактурными поверхностями. Три кита творчества: идея, практичность красота. Изделия сделаны из белой глины-фаянс, покрыты пищевыми глазурями, подходят для ежедневного использования. Посуда очень яркая и позитивная, абсолютно каждый сможет подобрать под свое настроение или кухню. Фишкой автора являются объемные детали в чашках, на блюдах и на других предметах. А так же активное использование разнообразных фактур. В новом году, автор подготовила для Вас так же базовую обеденную посуду, для повседневного использования с акварельными разводами. Помимо посуды, Анна Земцова создает предметы интерьера: наборы для ванной, винные полки, ящики, подносы и интерьерные таблички. Так есть линейка украшений: брошки и колье. 


https://www.instagram.com/annazemcova_keramika/ 

Петряева Ангелина (Москва)

С детства мечтала свою жизнь посвятить рисованию. Нашла свой материал для воплощения — майолика, обожжённая красная глина, покрытая белой эмалью.                                            Керамикой занимаюсь больше 20 лет. Круглая форма тарелки —  идеальное поле для раскрытия любой темы. Огромное значение для меня имеет школа старых мастеров живописи, архитектуры и прикладного искусства эпохи Средневековья. Благодаря копированию выработался свой стиль. К созданию новой композиции вдохновляет всё что угодно — музыка, кино, природа… В моих росписях преобладают растительные элементы, разнообразные орнаменты, сюжетная символика. Цветовая гамма —  самая разнообразная.                                                  Художественные изделия в технике майолика привнесут в ваш интерьер атмосферу тепла и уюта.  

 

www.petralin.com

Прощекальникова Татьяна (г. Апрелевка МО)

Название коллекции, которая планируется для фестиваля "Реки-озера, горы-косогоры". Посетители увидят  маленькую долину со своим пейзажем и ланшафтом в рамках площади стола.
Реки и озера в виде разводов глазури на тарелках и блюда, горы в виде ламп и ваз, кочки со мхом, подсвечники камни под свечи с бетоном, и для привлечение внимания посетителей между этих "гор" и озёр будет ездить поезд по рельсам ( детская игрушка, цвет металлик). И панно макраме с керамикой как облака и небо.
Концепция такова, что керамику можно совмещать в интерьере не только со стеклом, но и с текстилем, природными материалами - мох, натуральный горный хрусталь, живые ростки, эпоксидная смола, бетон и это все будет смотреться очень органично вместе. Предметы подойдут для гостиной, спальни, детской ну и конечно для сервировки стола.
 

@proshchkalnikova_tatiana

Ceramisu (Ставрополь)

Впервые, взяв 4 года назад в руки глину, пропала. Совсем. Леплю и лью шликер запойно и с упоением. Не представляю уже, как жить без этих чашек, плошек, брошек . Моя керамика для всех и каждого, в ней нет тайных смыслов, она про простые истины - про дом, про уют, про море и горы. 

 

https://instagram.com/ceramisu?igshid=1vj0o0m7mo3mp

ЗАГОЛОВОК